Une autre vidéo avec l'idée que le matériel photographique parfois pas important du tout. L'objectif sans nom cassé STAR-D MC 1 : 2.8 f=135 mm s'est avéré plus intéressant à certains égards que le TOP Sigma 135mm 1:1.8 DG HSM Art.
Les commentaires sur cet article ne nécessitent pas d'inscription. Tout le monde peut laisser un commentaire. De nombreux équipements photographiques différents peuvent être trouvés sur AliExpress.
Matériel préparé Arkady Shapoval. Formation/Consultation | Youtube | Facebook | Instagram | Twitter | Telegram
Waouh ! Intrigué par le nom de la vidéo (et comment cet objectif sans nom peut-il être plus intéressant qu'un sigma moderne de marque?) J'ai pu regarder la vidéo, mais en fait, il s'est avéré que le SAM FRAME coréen semblait un peu plus curieux aux utilisateurs de 500px que les images de sigma)))
Ainsi, l'iPhone peut être un peu plus intéressant que sigma :-D
A savoir
Tout cela est évident, mais j'ai toujours pensé que le site concernait toujours les caractéristiques techniques d'un équipement particulier, plutôt que la chance ou les compétences d'un individu en particulier))
Arkadi. Qu'en est-il du lien malveillant ? Commencé à s'ennuyer !
Pas plus tard qu'hier, il semble avoir été corrigé et le revoilà
à ce sujet et l'article. vous pouvez au moins assembler une tonne d'objectifs et acheter un reflex numérique grand format, ou vous pouvez être créatif avec un smartphone
"... l'équipement photographique n'est parfois pas du tout important", a écrit Arkady. Et le fait que tu aimes plus Sigma, alors c'est peut-être juste du fétichisme ? :)
Je pensais maintenant que les lentilles de marque coûteuses n'étaient pas moins prévisibles. Il n'y aura peut-être pas de chef-d'œuvre pendant des siècles, mais le client n'ira pas au fond.
La photographie d'art et la photographie commerciale sont encore des domaines différents.
Si une fille photographe louant un studio n'est pas capable de s'allonger par terre pour ne pas filmer ses angles débiles en 3/4 d'en haut, alors le matériel le plus griffé ne l'aidera pas. Maintenant, la nouvelle année va commencer et ces filles (et garçons) prendront leurs photos éculées "une famille grasse et joyeuse se réjouit du Nouvel An, imitant Noël dans une famille américaine au lieu de dormir dans des olives russes". Mais même cette douzaine de timbres éculés seront implémentés au niveau "va te faire foutre". Aucune technique ne réglera cela.
C'est une question d'art et d'esthétique. Les clients n'iront pas jusqu'au bout, car ils le filment eux-mêmes. Bien que j'aie eu un cas où, même avec une bonne technique, une "fille" a réussi à bousiller lors d'une fête d'entreprise pour que même les ignorants froncent les sourcils))
Ce n'est pas une question d'esthétique, c'est une question de professionnalisme. Pour une raison quelconque, un constructeur peut se voir présenter des carreaux tordus, des coins mal traités et d'autres déchets. Et un représentant du type de profession «créative» comme un photographe ou (Dieu nous en préserve) un coiffeur n'est pas autorisé, il y a tout de suite des centaines d'excuses. Vous travaillez pour le flux, vous êtes obligé de faire vos dix angles battus à peu près comme un peintre-plâtrier doit laisser derrière lui des murs lisses et unis. Mais non. Quel type d'objectif super intelligent est nécessaire pour un cadrage normal ?
Parce que même les murs sont maintenant nécessaires aux gens et que les tuiles posées de travers ne roulent pas (elles roulaient auparavant), et que les photos "même" ne sont pas nécessaires
J'ai eu l'occasion de voir comment le propriétaire d'une chaîne de salons de coiffure engage des maîtres. Croyez-moi, les "coins tordus" ne fonctionneront pas là-bas. Une mauvaise coupe de cheveux peut ne pas être visible dans les premiers jours, mais ensuite tous les défauts se développeront avec les cheveux.
Revenons à la photographie : je ne parle pas des "filles" tenant un penny canon sur les mains tendues et regardant l'écran. Je veux dire que, par exemple, si je filmais un reportage sur la signature d'un contrat important, je ne prendrais pas, disons, Tokina 2.8 / 28-70 - car son fameux «logiciel» dans ce cas ne serait pas des «caractéristiques artistiques », mais le mariage.
Par conséquent, je crois que la photographie commerciale et artistique sont des domaines d'application différents de l'équipement photographique. Par exemple, vous pouvez dessiner une belle miniature à l'encre et au stylo, ou un portrait de femme au fusain, mais ils ne conviennent pas pour une enseigne sur un magasin.
Même si je suis d'accord que l'artiste doit aussi connaître son outil. Si la lentille est douce et attrape les lièvres, la tâche de l'artiste est d'utiliser ces propriétés pour créer l'effet souhaité.
pour le travail, un résultat prévisible est bien meilleur, et donc, pour le commerce, de bons verres au comportement stable sont tout à fait justifiés. Je soutiens vos idées.
Et pour la créativité - le vol de la technologie et de l'imagination n'est pas limité.
Ma femme est coiffeuse et je surveille toute cette cuisine de l'intérieur. De "le soleil aidera vos cheveux" à "c'est votre pigment", "c'est comme ça que vos cheveux poussent" et c'est tout. Et comment les jeunes garçons ne travaillent qu'à partir de l'école, qui ne savent que se couper les cheveux avec une machine à écrire et on ne sait généralement pas pourquoi ils sont là, sauf peut-être pour vendre des visages. C'est particulièrement drôle quand elle vient dans un salon et demande à faire quelque chose qui est dans l'ordre des choses pour elle et elle-même, par exemple, a été peinte et à plusieurs reprises, mais le «maître» déclare (croyant qu'elle n'est qu'une cliente ), que cela est fondamentalement impossible. L'idée de la remarque est que si le maître échoue, le client est toujours à blâmer, et des points purement techniques peuvent être attribués à la créativité et "je le vois comme ça". Et le client, même s'il comprend que quelque chose ne va pas, ne peut pas expliquer exactement ce qui ne va pas et se contente de ce qu'il donnera.
Dans le cas du reportage et du soft Tokina, j'insisterai tout de même sur le caractère secondaire de l'instrument. Tous les événements d'entreprise de notre société sont accompagnés de photographies extrêmement ternes - à la fois dans le traitement, dans le cadrage et les tracés, peu importe à quel point l'équipement du photographe est cool. C'est l'incapacité de saisir un cadre, un moment, un angle, d'évaluer comment la lumière tombe quelque part, où quelque chose d'intéressant se passe, de jouer avec des plans - ce n'est pas là. Sens de la netteté impeccable de l'horreur terne. Eh bien, il semble sous-entendu qu'un photographe qui sait tirer ne choisira pas bêtement une lentille souple comme reporter en principe.
Même en se rappelant que la photographie ce sont des timbres, et là où un mauvais photographe en a dix, un bon photographe en a mille, on voit souvent que même avec la mise en place de dix il y a des problèmes.
Dans le même temps, même les représentants de la «famille grasse et joyeuse» ont le droit de profiter de la vie. Et s'ils se contentent de photos de filles, alors pourquoi pas. L'essentiel est que tout le monde aille bien. Tout le monde ne doit pas nécessairement être pareil - des végétaliens ennuyeux et philosophes à chaque occasion, qui visent et apparaissent devant la caméra de la seule manière qu'ils connaissent, inimitables de temps en temps.
C'est donc - à sens unique. Pratique pour le photographe. Qui, avec son plein cadre, crachant dans des litres de bave dans les battles du forum à propos de "dxomark donne un dixième de plus ici", estime qu'un dixième remplacera la technique. Cette technique, qui est une technique de tir (comme une technique de dessin ou une technique de danse).
Oui, ces vieux jours sont déjà passés et ff en vrac sur les marchés aux puces pour tous les goûts, besoins et budgets.
Mais pour ne pas ramper sur le sol, vous devez créer un écran pivotant normal dans les caméras.
Il n'y a pas d'écran rotatif - allongez-vous, ne soyez pas paresseux. Utilisez votre téléphone à distance. C'est la base, c'est le minimum. Pourquoi argumenter jusqu'à l'enrouement sur les flashs professionnels et le nombre de poils sur un chat sur certains modèles d'objectifs afin de photographier ce chat comme un étudiant sur un iPhone - lèvres et doigts saillants en semi-squat. L'angle de trois quarts est le plus défavorable pour les enfants et les animaux - il réduit leur hauteur et déforme les proportions, en particulier lors de la prise de vue large. Bien que, au crédit des Instagrammers, ils utilisent leurs iPhones avec plus de confiance que les pros entiers.
et tu tapes dans les pattes d'un chat et lui enlèves les testicules ?
Et vous ne serez pas trop paresseux un jour pour retirer un enfant, un chien ou un chat du niveau de LEUR croissance, et non du vôtre. Vous serez très surpris du résultat. Si vous photographiez la banalité, choisissez un angle sous lequel une personne ordinaire ne voit pas l'objet. Grimper à un arbre, dans un bassin, se refléter au bord d'une flaque d'eau. Ce ne sont même pas des chefs-d'œuvre, ce sont les bases de l'artisanat.
Dès mon enfance "artistique", je me suis habitué au fait que l'angle de trois quarts est un tel tour de tête de la personne représentée, qui est presque de face, mais légèrement tournée sur le côté. J'ai googlé - c'est ce sens qui a fait surface... Qu'entendez-vous par ce terme ? Un coup de 3/4 de la taille d'une personne ?
Conditionnellement oui. Un petit sujet - un enfant, un animal, des personnes assises ou allongées par terre - comme c'est à la mode dans un studio de prise de vue familial, d'une hauteur à hauteur d'homme ou de la poitrine sous un angle, non d'en haut et non parallèle au frontal avion. Avant l'apparition massive des téléphones et de LiveView, il n'était pas habituel de filmer comme ça, après tout, les propriétaires d'appareils photo avaient une sorte d'expérience, des tasses.
Il est possible que des photographies prises à des hauteurs autres que celles où se trouvent les yeux humains intéressent principalement ceux qui regardent beaucoup de photographies. Les gens semblent avoir besoin de ce à quoi ils sont habitués. Si vous avez des enfants et des adultes dans le cadre, alors ils essaient pour le client - un adulte, si vous le tirez d'en bas, alors seules ses proportions seront déformées - les hanches deviendront plus larges, la tête diminuera. Si vous prenez une photo depuis un escabeau, les personnes photographiées devront lever la tête ou voir des taches chauves sur les photos, et les enfants auront l'air très étranges.
Tout est décidé par la sélection correcte de la lentille focale et de l'emplacement.
Si vous photographiez depuis le sol ou depuis une "échelle", vous ne pourrez pas faire de choix spécial parmi les "focals" sans l'intervention d'équipements de construction. De plus, les lois de la perspective ne peuvent être annulées par aucun objectif, à moins, bien sûr, d'écarter la création extrême d'une photo d'une famille bourgeoise sur un fisheye depuis le sol :)