ZEROJPEG
Devido ao incrível sucesso das redes neurais, IA, programas de processamento “inteligentes” e gerando imagens e fotos, tive a ideia de criar uma direção na fotografia, que chamei de 'ZEROJPEG'.
'Zero' é traduzido do inglês como 'zero/zero', i.е. fotos em formato jpeg (e outros formatos não-RAW) sem processamento adicional.
Princípios do ZERO JPEG (v0.0.4):
- As fotografias digitais devem ser tiradas em formato não RAW, ou seja, prontas para visualização/impressão/publicação. Esses formatos não devem exigir software especializado para 'desenvolver' adequadamente a imagem digital. Tais formatos, por exemplo, incluem JPEG/JPG/TIFF/HEIC/BMP/DNG. Qualquer formato de armazenamento de imagem é adequado, permitindo que você obtenha um resultado de imagem inequívoco/idêntico ao decodificar dados.
- As imagens no formato RAW, ou seja, no formato “raw”, devem ser convertidas para um dos formatos não RAW sem fazer configurações adicionais no programa conversor para “melhorar / alterar” a imagem (o chamado “ conversão estúpida”).
- Você pode usar todos os métodos de controle de qualidade de imagem aceitáveis incorporados à câmera, câmera ou qualquer dispositivo que permita tirar uma foto digital. Essas configurações incluem correção do nível de controle de brilho, saturação, nitidez, clareza, tonalidade etc., bem como o uso de modos integrados Exposição múltipla, HDR, panoramas, etc.
- É permitido o uso de programas para alterar a resolução das imagens mantendo as proporções do quadro, bem como programas para definir a orientação correta das imagens (horizontal ou vertical).
- É possível incluir dados em formato de texto na foto, como direitos autorais, data, hora e local da filmagem, direção “ZERO JPEG”, etc.
idéia central - obter resultados imediatos. O resultado é sem pós-processamento profundo. Imagem de origem honesta, nua e ao mesmo tempo de "alta qualidade". O ZERO JPEG pode ser um pouco como a fotografia em filme, que basicamente fornece o “resultado final” na hora. Embora a fotografia de filme tenha muitas brechas na manipulação de imagens.
Parece-me que tal abordagem vai focar mais na própria realidade do que está acontecendo, no processo de filmagem, na busca e criação do “belo”, e não no processo de pós-processamento e/ou geração.
Esbocei as regras em traços gerais até agora, sugira suas ideias para melhorá-las nos comentários.
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Material preparado Arkady Shapoval. Treinamento/Consultas | Youtube | Facebook | Instagram | Twitter | Telegram
Bem, agora você realmente precisa colocar um para-sol em vez de Dehaze no Lightroom)))
é estranho que a maioria tenha tomado essa abordagem como a única "correta", ou aquela na qual eu insisto. É apenas um dos métodos, uma das direções. Cada um vai continuar fazendo o que quiser.
E o capô? Então filtro de neblina
Kamon, Dehaze - uma ferramenta para revelação em LR, aumentando o contraste.
Com essa abordagem, as câmeras profissionais costumam irritar os smartphones, os cabeleireiros nunca vão entender, todo o texto fica mais claro.
Aqui, em geral, o importante é o caminho, não o resultado. E ninguém diz que você sempre precisa fazer exatamente isso. Esta é uma das direções.
Boa noite Arcádia. Onde você pode postar fotos? Existem vários interessantes.
por exemplo, aqui, existe uma função “Adicionar imagem (até 2 MB)”
Maio de 2021 Kharkiv Sony390, Minolta AF 28-135 F4-4,5
Agosto de 2021 Kharkiv Sony390 Minolta AF 135 2.8
Julho de 2021 Ochakov. Sony 390 Júpiter 11
Botão celidônico. minolta macro 50mm 2.8
lente sony 450 sony 50 1.8
135 2,8 - esmagou sua direita) Garne photo
Para você))
Nunca filmado em uma ravina. Apenas filme ou jpeg.
talvez eu deva descrever a essência com mais detalhes: a prioridade de tal direção deve ser a fotografia diretamente “ao vivo”, construída sobre coisas mais ou menos reais. Não deve fazer parte do pós-processamento, onde a realidade é lavada com camadas de filtros ou repintada por redes generativas. Isso muda o fluxo do fotógrafo do paradigma “fotografar enquanto fotografo e depois finalizo” para “fotografar na hora”. Obviamente, esse método perde absolutamente em termos de qualidade do resultado final. Mas ele se concentra mais no processo e trabalha com a realidade “objetiva”.
Com o advento de neurônios como a quinta versão do Midjourney (e outros semelhantes), os limites da realidade são apagados. A necessidade de um grande número de áreas de fotografia não é necessária. Por exemplo, as ações, que empregam um grande número de fotógrafos, estão perdendo relevância. O fotorrealismo dos neurônios já é assustador em 2023, com o tempo ele se desenvolverá muito rapidamente. A fotografia já está passando por grandes mudanças neste momento. Muito provavelmente, o impacto será comparável à transição do filme para o digital.
Neste cenário, o jipe zero mantém a necessidade de estar ligado à “realidade”, para separar as alucinações artificiais dos neurónios e da IA da luz refletida fixa mais ou menos objetiva através de uma câmara/lente. Assim, o jipe zero é mais um espelho da realidade do que um filtro de photoshop.
Que diferença ou configurações são feitas na câmera ou no computador? Você obterá o resultado final com filme apenas se fotografar em slides e não imprimir fotos. Em todos os outros casos, você de alguma forma processa a foto para imprimi-la.
Ou "de alguma forma você não processa" fotos para imprimir. Se estamos falando de um processamento realmente sério, então este é, no mínimo, um processo sério e intensivo em recursos, antes de tudo, que consome tempo.
Parece que aqui estamos falando sobre a regra “deve ser convertido para um dos formatos não-RAW sem fazer configurações adicionais no programa conversor para “melhorar / alterar” a imagem” enquanto “Você pode usar toda a qualidade de imagem válida métodos de controle embutidos na câmera, câmera ou qualquer dispositivo que permita tirar uma foto digital. Essas configurações incluem o ajuste do nível de controle de brilho, saturação, nitidez, claridade, tonalidade, etc.”.
Por que é aceitável ajustar brilho, contraste, saturação, etc. ao fotografar (o que, claro, levará tempo), mas com a conversão RAW, isso não pode ser feito? Quer eu defina o contraste e a saturação na câmera ou no conversor, o resultado não será diferente, a imagem não ficará mais ou menos “luz refletida fixa objetiva”. Mas se eu instalar na câmera, posso perder o momento...
É simples, esse princípio - sem pós-processamento. Onde há um controle deslizante, há um segundo controle deslizante e há cobras e decomposição parcial para retoque, etc.
Eu concordo completamente. O filme está sempre processando, embora menos duro que o Photoshop
O mestre deve ser guiado pelas ferramentas que foram criadas para o perfeito alívio do trabalho de yoga? Como o ascetismo, o que está dentro da bolsa. É mais arruinado ler as ferramentas.
E quem disse que você precisa desistir de alguma coisa? Esta é apenas uma das direções, que tem seus próprios objetivos. Ou você acha, por exemplo, que agora irei deletar toda a minha experiência de pós-processamento da memória com a ajuda de um neurolink?
JPEG zero. Aqueles. faltando ... Corrija-me se eu estiver errado, mas seria mais apropriado chamar, digamos, JPEG puro, JPEG claro, JPEG absoluto, JPEG inteiro, na pior das hipóteses Virgin JPEG :)
isso se deve em parte à tradição do segmento inglês da Internet, onde, por exemplo, existe a codificação zero. No entanto, o nome realmente não importa para mim.
Provavelmente chato, mas a codificação zero, pelo que eu sei, é a criação de programas e outras coisas usando modelos prontos. Sem escrever códigos diretamente.
Tomemos, por exemplo, a persistente expressão inglesa "tolerância zero" - em todos os sentidos significa "falta de tolerância", "intolerância a algo". “Gravidade zero” é sempre “leveza, falta de gravidade, atração”.
Embora na verdade você possa estar certo, o nome é a décima coisa, o principal é a ideia do projeto.
Não. mas sim!
O impacto certo se tornará se for possível vicorar o neurotransmissor diretamente na câmera. Para quem, os virobniks perderam o hábito de pіvkrok - prosperar na segurança do software, instalar uma câmera com a Internet com a ajuda do mesmo smartphone e montar o próprio robô da neuromedição para vikonanny zavdan em zyomtsi. A câmera é roubada pelos pequenos edifícios animados desabitados, alarga yogo para o neuromerge, que nadovyd tem uma parametria de câmara da feiticeira, a câmera é para roubar a nação -para-a-vara -direta na neuromeria perdi meus três horas.
Gostaria de me maravilhar com a reação da modelo, pois posso ter problemas com minha pele, depois de ver seu Jpeg zero de seu retrato))).
E que tipo de modelo é esse então, que tem tantos problemas e não tem como resolvê-los? Se estamos falando de tais pessoas retratadas (não modelos), então desde a época do filme também não há problemas especiais.
Em skilki eu me lembro, "modelo" é chamado se alguém que está na frente da lente da câmera. Eu andava assim, as modelos... assinalavam ao mercenário uma pequena cintilação na cara (queria que a médica da esteticista me ajudasse). Você mesmo entenderá milagrosamente que muitas vezes um retoque profundo na fotografia de retrato é simplesmente necessário. Para uma foto de “zero Jepeg”, será um masthead)). Eu sei o mesmo: câmeras antigas com matrizes SSD são surpreendidas)).
Para tais casos existem:
1. maquiador que aplica base, pó, etc. resolver todos os problemas;
2. Óptica de “foco suave”. Ao fotografar com monóculo, não haverá problemas com a pele da foto :-) Claro, monóculo é um caso extremo, existem muitas opções não tão “graves”.
Na verdade, neste formato, fotografar fuji com seus perfis de cores de filme terá uma grande vantagem)
De longe. Qualquer fotografia é uma combinação de luz, cor e assunto. Deste ponto de vista, o desejado (anunciado) Zero Jpeg implica como é uma atitude face à cor e muita atenção ao enredo, o que implica uma grande dose de criatividade ou uma ênfase no enredo da fotografia, que não é dada a todos ou nem sempre possível. Veja os clássicos da fotografia - na ausência de ferramentas sérias para correção de luz e cor, eles criaram obras-primas devido ao enredo. ZeroJpeg é como NuFoto semântica. E quanto aos ganhos.
E os ganhos? Afinal, não é necessário ter apenas um método de tiro em seu arsenal? E, no fim das contas, nem tudo gira em torno do dinheiro.
“Até agora, esbocei as regras em traços gerais” - dê um exemplo, mostre como é o ZeroJPEG em seu entendimento, o resto será atualizado.
Todo o Radozhiva está cheio de exemplos, mas tudo bem, aqui está a galeria da crítica se encaixa Zero JPEG.
O conceito em si está descrito no corpo do artigo, assim como aqui nos comentários.
Conversei outro dia com uma modelo que trabalha muito com fotógrafos dos Estados Unidos e da Europa. Ele fala que quase ninguém photoshopa nada ali, assim que saiu a foto, saiu. Agora a mania é nem usar luz de estúdio - só sol da janela. 80% nem usam refletores!
Arkady, os princípios descritos são, em geral, a essência da filmagem. Talvez bem, esta figura?
mais barata
“Esses formatos não deveriam exigir software especializado para 'desenvolver' adequadamente a imagem digital. Tais formatos, por exemplo, incluem JPEG/JPG/TIFF/HEIC/BMP/DNG”.
E como DNG entrou nessa lista? Ele precisa ser "revelado".
Edrit aqui zabaytili um monte de gente nos comentários!
)))
скорее aqui
d5100 kit18-55 JPEG da câmera, redimensionar
Arkadiy, a realidade na foto Você se acha pequeno (valores humanos), a culpa é da foto do pôster?
incluindo isso
O que há no meio do nada? Quão técnico é? Quais são os critérios e como você os escolhe em 0JPEG?
Canon PS 650IS, Localização - Ucrânia, Velho Mundo
Novy Svіt, zvіsno))
Nadei até o skel tranquilo da costa, aquele skel pirnav branco, é ainda mais bonito lá debaixo d'água.
Aparentemente, estamos falando sobre a necessidade firme de entrar em foco e exposição, e a capacidade de remover manualmente tudo o que é supérfluo do quadro com antecedência (lixo, postes, sol :) )
Mesmo antes de ter uma câmera, pensei que era a única maneira de fazer isso. Essa criatividade termina com o disparo do obturador. Então eu tiro.
E todo o resto é um livro para colorir. Requer perseverança, habilidade, escrupulosidade, seja o que for.
Embora os pictorialistas discutissem comigo. E todos que usam pós-processamento também.
Defeitos na pele da modelo é uma questão de gosto. As fotos de filme ortocromático são bastante populares, assim como sua imitação na fotografia digital.
E é incorreto comparar o pós-processamento da fotografia digital e o processamento laboratorial do filme.
Na fotografia com filme, não se pode nem sonhar com ISO de 100 a 6400 em pequenos passos, a escolha do balanço de branco, uma ampla faixa dinâmica, e tudo isso embutido na câmera, de cara!
Nikon D40+18-105
Nikon D40, 18-105
Os arquivos brutos não devem ser convertidos diretamente em jpg, pois um bom arquivo bruto é o mais plano possível. Na verdade, a aparência de um arquivo raw depende de um programa com o qual você o abre. Converter raw assim parece inútil para mim, apenas para fazer uma declaração. O jpg na câmera é uma coisa diferente, embora não seja necessariamente minha xícara de chá. Devemos tirar fotos (da forma como as tiramos) para nós mesmos e nosso prazer, não para provar algo a outra pessoa. AI não vai mudar minha fotografia em nada. Pode se tornar mais nicho, mas isso não é necessariamente uma coisa ruim. Afinal, eu sou o autor das minhas imagens, enquanto os autores do conteúdo gerado pela IA são os programadores da IA + autores dos dados de treinamento (que somos nós novamente, já que eles usam nossas fotos para treinar a IA como copiá-los) .
Você está absolutamente certo.
A IA mudará a realidade ao seu redor e como os outros o percebem, simplesmente sabendo que ela existe. Uma vez que as pessoas vivem em sociedade e dependem dela de uma forma ou de outra, seu prazer pela fotografia também terá um sabor ou sabor específico. Você “trabalha” para isso e ele simplesmente apodrece.
Caras com Fujimi então obtêm uma vantagem não competitiva :)
Claro, é hora de todos mudarem para Fujifilm FinePix S5 Pro
:)