ZEROJPEG
Devido ao incrível sucesso das redes neurais, IA, programas de processamento “inteligentes” e gerando imagens e fotos, tive a ideia de criar uma direção na fotografia, que chamei de 'ZEROJPEG'.
'Zero' é traduzido do inglês como 'zero/zero', i.е. fotos em formato jpeg (e outros formatos não-RAW) sem processamento adicional.
Princípios do ZERO JPEG (v0.0.4):
- As fotografias digitais devem ser tiradas em formato não RAW, ou seja, prontas para visualização/impressão/publicação. Esses formatos não devem exigir software especializado para 'desenvolver' adequadamente a imagem digital. Tais formatos, por exemplo, incluem JPEG/JPG/TIFF/HEIC/BMP/DNG. Qualquer formato de armazenamento de imagem é adequado, permitindo que você obtenha um resultado de imagem inequívoco/idêntico ao decodificar dados.
- As imagens no formato RAW, ou seja, no formato “raw”, devem ser convertidas para um dos formatos não RAW sem fazer configurações adicionais no programa conversor para “melhorar / alterar” a imagem (o chamado “ conversão estúpida”).
- Você pode usar todos os métodos de controle de qualidade de imagem aceitáveis incorporados à câmera, câmera ou qualquer dispositivo que permita tirar uma foto digital. Essas configurações incluem correção do nível de controle de brilho, saturação, nitidez, clareza, tonalidade etc., bem como o uso de modos integrados Exposição múltipla, HDR, panoramas, etc.
- É permitido o uso de programas para alterar a resolução das imagens mantendo as proporções do quadro, bem como programas para definir a orientação correta das imagens (horizontal ou vertical).
- É possível incluir dados em formato de texto na foto, como direitos autorais, data, hora e local da filmagem, direção “ZERO JPEG”, etc.
idéia central - obter resultados imediatos. O resultado é sem pós-processamento profundo. Imagem de origem honesta, nua e ao mesmo tempo de "alta qualidade". O ZERO JPEG pode ser um pouco como a fotografia em filme, que basicamente fornece o “resultado final” na hora. Embora a fotografia de filme tenha muitas brechas na manipulação de imagens.
Parece-me que tal abordagem vai focar mais na própria realidade do que está acontecendo, no processo de filmagem, na busca e criação do “belo”, e não no processo de pós-processamento e/ou geração.
Esbocei as regras em traços gerais até agora, sugira suas ideias para melhorá-las nos comentários.
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Material preparado Arkady Shapoval. Treinamento/Consultas | Youtube | Facebook | Instagram | Twitter | Telegram
Você acha que as redes neurais vão acabar com a fotografia como arte e estoque de fotos? Legal, mas meio triste ao mesmo tempo...
O filme durante o desenvolvimento tem muitas brechas, o filme não revelado é RAW apenas analógico.
Já matou
Ainda é cedo para dizer. Veremos em 5 anos.
Bem, menos de um ano se passou e as pessoas já não conseguem distinguir 5 das 8 formas geradas da realidade
Veja como comer jpeg como ele é. Câmara 1dm3 e sigma 15-30.
A fotografia se tornará mais popular no mundo mais amplo pelo processo e não pelo resultado.
Ao mesmo tempo, tudo é orientado para o resultado, e apenas uma pequena parte da alma não é muito tomada pelo resultado, mas no mundo maior ela é pega no processo.
A maioria das pessoas não se fixa no desenvolvimento (convertendo RAW para jpg), é importante tirar fotos em jpg ou RAW + jpg. Na esfera profissional, haverá uma forte escassez de tempo, as fotografias de reportagem serão menos afetadas, as mais bem orientadas são ações, assuntos, etc. Mas não acho que os neurônios irão conduzir a indústria fotográfica. Quando eles mesmos falaram sobre aqueles CDs que foram batidos em vinil .. e na verdade? yakby tudo era tão fácil que as pessoas não compravam fujifilm instax, mas tiravam fotos em seus iPhones. e em um flash em mais vipadkiv na câmera, você pode ajustar efetivamente o perfil para jpg e tirar o resultado da caixa. É assim que eu trabalho.
Infelizmente, a combinação de câmera e monitor não permite transmitir o que o olho humano vê ao vivo. Portanto, temos que expandir a faixa dinâmica para nos aproximarmos de alguma forma da realidade ...
estranho, e agora está tudo em HDR para filmar?
Depende de por que você atira! Se você filmar uma reportagem - você pode pelo menos de alguma forma e pelo menos para qualquer coisa. Mas se você tentar aproximar a imagem daquela que a pessoa vê, terá que mexer.
Em princípio, uma pessoa “vê e sente” um momento da vida de uma forma completamente diferente de uma câmera. Às vezes você até olha pelo visor e vê - AQUI ESTÁ! Você tira várias fotos, mas não é a mesma coisa nelas ... Aparentemente, a microdinâmica de um evento de 0,5 - 1 segundo, que uma pessoa percebe como um "instantâneo", dá esse efeito. E a câmera não pode realmente capturá-lo.
O HDR sozinho não criará uma foto realista. Ele só vai mostrar o que está nas luzes e sombras. E a imagem final será construída pelo cérebro ...
e por que atirar da maneira que uma pessoa vê?
Esta é apenas uma resposta zen! Obrigado Arkady.))
O próprio conceito de “Fotografia” implica a formação de uma imagem como uma pessoa a vê. Sim, e não temos outros padrões para ver o mundo ... No contexto da sua filosofia ZERO JPEG, pelo que entendi, não queremos embelezar a imagem original. Mas uma foto tirada imediatamente da câmera sem processamento não é um reflexo da realidade. Nesta forma, simplesmente não faz jus à realidade.
Sim, não é necessário, pense muito estreitamente.
quem disse que a fotografia é um reflexo da realidade? esta ideia não se aplica a ZERO JPEG
Há vários anos, ainda que inconscientemente, sigo esse caminho. Só faltava encontrar uma câmera que eu gostasse 100% com o resultado final, tanto nas cores, quanto nos meios-tons e tudo mais. Ela se tornou Fuji X-Pro1. Pequenos ajustes de contraste e saturação na própria câmera e vá em frente, fotografe no jipe.
O ponto 3 é controverso.
O controle da curva de brilho permite transformar a imagem de forma irreconhecível.
O controle de nitidez e clareza inclui Clareza e Textura, que transformam bastante a imagem. Por exemplo, com a ajuda deles você pode adicionar drama ou um efeito suave. Além disso, a adição de software também ocorreu em alguns complexos digitais digitais “dentro”, como o mesmo Casio.
Costurar panoramas é uma coisa que... Se alguém não conhece, pode pesquisar no Google a frase “pequeno planeta”.
Então eu gostaria de ser mais específico aqui. Por exemplo:
1) O controle de exposição pode ser usado sem restrições. Você pode ajustar o nível de preto em 0,33 EV. A superexposição pode ser restaurada em 0,33 EV.
2) Você pode unir panoramas, mas de forma que o ângulo de visão final não exceda o original em mais de uma vez e meia.
3) Ao converter de RAW, você pode usar configurações padrão de máscara de nitidez ou configurações mais baixas (exceto negativas, ou seja, aquelas associadas à adição de desfoque).
4) Você pode usar perfis de cores para simular filmes padrão, incluindo preto e branco. A imitação de processos cruzados é proibida. Podem ser usados perfis de cores padrão dos fabricantes.
5) Você pode usar um perfil de lente para eliminar CA e vinhetas. Você pode ajustar o corpo ou a almofada de uma lente retilínea, se disponível.
6) A vinheta pode ser adicionada até 3,5 EV em relação à imagem totalmente corrigida, ou mais se a lente não corrigida tiver mais.
Este é apenas um exemplo baseado em meus pensamentos pessoais, por isso não insisto.
Isso é ótimo, você pode fazer isso imediatamente - mas esse é o ponto principal
Paciente zero, heh))).
No geral, isso é bastante interessante, Arkady! Tem o direito de). Embora eu goste de uma abordagem diferente - é o oposto, um processamento extremamente agressivo, quando pouco resta da foto original. Aqueles. Percebo a fonte apenas como um produto semiacabado, impróprio para uso e sujeito a processamento para obter algo semelhante a “como vejo”. Eu sou “uma espécie de artista”, hahaha. ))). Essa abordagem é algo como um processo de apercepção existencial. Ou seja, não me importa como realmente estava ali, o principal é como eu percebo.
A fotografia como um todo nunca foi um reflexo absolutamente imparcial da realidade. Mesmo quando se trata de uma reportagem, entre a realidade e o seu reflexo, existe sempre um agente intermediário na forma de um fotógrafo, que a priori não pode ser neutro e objetivo. O fotógrafo, no mínimo, coloca acentos. E no máximo... Em geral, você pode distorcer tudo o que acontece, até a inversão completa. A mídia moderna conseguiu isso...
Então do que estou falando? Quem sabe o quão realista é a foto e quão precisa é a reprodução das cores. O principal é que ficou lindo :).
Aliás, neurônios e fotografia computacional realmente me fascinam.
Você aqui.