Есть несколько основных приемов, которые сделают из любого человека профессионального фотографа. Звучит слишком неправдоподобно? Пожалуй… Но я имею ввиду не просто их знать, а искусно владеть. Если вы освоите эти 3 правила, то неважно, что у вас будет в руках: фотоаппарат или телефон – вы будете постоянно делать фотографии среднего уровня или выше. Любой профессиональный фотограф использует их на подсознательном уровне, но если взять и разобрать с десяток фотографий, то именно эти правила попадаются чаще всего. Наматывайте на ус: правило третей, правило контраста, а также правильное и разнообразное кадрирование. Давайте рассмотрим, каждый прием детальнее!
Правило третей в фотографии
Каждый фотограф его знает, но почему-то не каждый использует, а ведь это классика – основа основ! Можно просто применить правило третей к фотографии и она уже играет совсем другими правилами. Сетку правила третей разместили уже везде, даже в телефонах, скоро и в мета-очках их сделают, а люди все фотографируют не по нему… Почему? Потому, что важно не знать, а уметь применить!
В правиле третей есть 2 основных момента – линии и их пересечения. На линиях следует размещать линии фотографии, например горизонт можно разместить по нижней или верхней горизонтальное линии, а дерево или столб, наших моделей по вертикальным линиям. В зависимости от выбора линии будет менятся настроение фотографии. Например если горизонт разместить по верхней горизонтальное линии, то атмосфера будет более приземленная, направленная и сфокусированная на ближние объекты, а если по нижней, то настроение будет масшатаба и грандиозности, потому что фокус сместится на дальний план.
Также не менее важны точки персечения линий, их еще называют точками внимания. Располагайте в них самые важные объекты, именно туда падает взор зрителя.
Правило контраста в фотографии
Один их самых любимых приемов известных мировых фотографов! Он прост, но очень эффективен. Что такое контраст? Это сильное различие между объектом съемки и фоном, это может быть светлый объект и темный фон или наоборот. То есть первый вид контраста – световой. В самом сильном своем проявлении – это силует, например черный силуэт на фоне чего-то светлого.
Второй вид контраста – цветовой. Когда объект и фон разных контрастных цветов, красный и синий и др. Также это может быть белая стена и модели в черной одежде или любая другая комбинация, когда объект съемки сильно выделяется на фоне.
Правильное кадрирование в фотографии
Я постоянно замечаю на курсах, что очень большое количество новичков делают эту ошибку – кадрируют слишком близко к объекту съемки. Ладно они бы резанули или оставили много места – я бы понял, но они делают это впритык… А мне дышать нечем … хочется воздуха! Поэтому первое правило правильного кадрирование – оставляйте место, больше воздуха, не кадрируйте впритык!
Второе – очень простое правило правильного кадрирования – не режьте по суставам – режьте между них. Есть масса планов со своими названиями – поясной портрет, плечевой, ¾ и тд. Все они режутся в определенных местах и так фотография смотрится гармонично и приятно.
Третье правило – не заваливайте горизонт, только если вы изначально это не планировали по какой-то причине. Заваленный горизонт – это частая ошибка и здесь нужно понимать, что заваливать его можно, просто важно понимать – когда это делать. Заваленный горизонт смотрится уместно если в кадре есть динамика – люди бегут и в таком духе. Также есть особый вид завала – голандский завал для еще более специфических целей, но чаще всего действует по классике – горизонт не заваливаем.
Разнообразное кадрирование на фотосессии
Представьте если бы мы включили фильм и там все кадры были бы по пояс. Это было бы интересно? Конечно нет … Почему? Потому что нехватает деталей … Хочется узнать где происходит событие – для этого есть дальний план или общий план локации, хочется рассмотреть украшение или элементы одежды главных героев – для этого отлично подходит крупный план – деталь. Узнать какого они роста относительно друг друга в конце концов – подойдет общий план.
Вот так и в фотосессии! Если сделать съемку из 150 фотографий где все фотографии будут общего плана в полный рост – это будет скучно. А ведь девушка, которая пришла на съемку 2 часа выбирала туфли, а днем раньше еще 3 часа потратила на серьги и красивую заколку. Как вы думаете все это будет видно на общем плане? Едва ли … А если вы сделаете крупный портрет, где можно рассмотреть ее красивые черты лица и украшения, а кроме этого крупный план заколки и сережек – это же совсем другое дело. Кроме этого сделаете общий план локации, где происходит съемка, сделаете дальний план, где видна и локация и девушка, средние планы, общие … это будет целая фотоистория, а не просто набор однообразных фотографий с разными позами.
Вроде всего несколько правил, но вы даже не представляете, как будет отличатся одна и та же фотосессия если их применить и нет. Тем не менее повторюсь – одно дело – знать эти правила и совсем другое – применять. Звоните прямо сейчас друзьям и подругам и планируйте съемку прямо на эти выходные! Примените все эти правила и вы не поверите, на сколько профессиональной стала ваша съемка! С вами был фотограф Алекс По до новых встреч
