¿Eliminar o conservar?

Una nota sobre la selección de fotografías.

¿Eliminar o conservar? 9 círculos del infierno

¿Eliminar o conservar? 9 círculos del infierno

Uno de las tareas más difíciles después de cada disparo - Es selección de material de calidad, selección de las mejores tomas.

A la hora de fotografiar y elegir el mejor material, me di cuenta de que utilizo principalmente dos métodos:

  1. selección del mejor personal, su separación del resto y posterior saturación
  2. ahogarse todas las imágenes de baja calidad, después de lo cual solo quedan las de alta calidad

Los dos métodos tienen enfoques radicalmente diferentes. En el primer método, busco imágenes de la más alta calidad, en el segundo, mala calidad.

Conservar

Cuando fotografío para mí, para el alma, para las reseñas, utilizo el primer método. En resumen, a este método lo llamo 'Guardar' desde el comando del mismo nombre en editores gráficos o visores. Sucede así:

  1. El primer paso es copiar todos los archivos fuente en un directorio temporal. Por lo general, la cámara guarda las fotos en la tarjeta de memoria en una carpeta, pero si hay más de un cierto número de fotos (generalmente más de 1000), se crea una carpeta adicional. Durante el día de la filmación, colecciono 3-4 carpetas, cada una de las cuales contiene miles de fotos. Para copiar, la mayoría de las veces uso un lector de tarjetas, categóricamente no me gusta copiar directamente desde la cámara, y hay varias razones para esto. Para acceder rápidamente a todos los archivos en la tarjeta de memoria, uso el programa Total Commander y su comando 'Ver->Mostrar todos los archivos sin subdirectorios' (CTRL+B). La tabla de archivos también le permite clasificarlos fácilmente por tipo (JPEG/RAW/TIFF/MOV/MP4, etc.), tamaño, etc. Incluso puede ordenar rápidamente todas las fotos por parámetros desde EXIF, por ejemplo, seleccionando todas las fotos tomadas con un determinado valor de apertura.
  2. si después de disparar solo recibí archivos RAW, lo primero que debo hacer es convertirlos / exportarlos a formato JPEG. Dependiendo de las situaciones y tareas, para esto utilizo una gran cantidad de convertidores para diferentes gustos y colores. Por lo general, rara vez realizo ajustes adicionales a los archivos originales. La mayoría de las veces, guardo una copia JPEG en la misma carpeta que el archivo RAW, obteniendo así un conjunto RAW+JPEG. Hay muchas razones por las que no fotografío RAW+JPEG de inmediato.
  3. Creo una carpeta separada para las mejores tomas de esta sesión.
  4. después de eso, procedo a la selección / 'guardar'. Para la selección, la mayoría de las veces uso el programa. FastStone Image Viewer, que le permite guardar un marco exitoso en la carpeta que necesito con solo hacer clic en un botón. Cualquier espectador es adecuado para la selección, FastStone Image Viewer se arraigó por sí solo históricamente, ya que puede mostrar discretamente todos los parámetros que necesito, lo que puede servir como un incentivo adicional para guardar esta o aquella foto
  5. después de seleccionar los mejores marcos, una vez más reviso todos los mejores marcos y, además, elimino los marcos entre ellos que se ven visualmente peor que sus competidores
  6. si tengo los archivos RAW originales, los copio a la carpeta con los mejores marcos para obtener un conjunto RAW + JPEG de lo mejor de lo mejor. Además, esta carpeta con las mejores imágenes RAW + JPEG está duplicada en varios soportes (reservados). Los archivos RAW le permiten tomar mejores fotografías en el futuro
  7. eliminar el directorio temporal con todos los archivos RAW y JPEG

Por lo general, trato de dejar no más de 1000 (¡veinte!) De cada 20 disparos, y preferiblemente una docena. Como ha demostrado mi práctica, para mí personalmente no tiene sentido guardar más imágenes. No me arrepiento en lo más mínimo de quitar un par de miles de fotogramas que se obtuvieron en un día con mucha o no mucha dificultad. Solo quedan los mejores, es como buscar oro. Como resultado, puedo eliminar más fotografías en un día que las que algunos fotógrafos aficionados obtienen en toda su vida.

Por ejemplo, en mi galería 'Nikon D70 + Nikon 50 / 1.8 AF NJ' en servicio 500PX Se muestran 27 fotos, que son la suma total de aproximadamente 14.000 tomas durante varias semanas de 'diversión' con esta cámara y lente.

Quitar

Cuando estoy fotografiando para un cliente, no siempre es posible regalar las 20 mejores fotos. Los clientes, la mayoría de las veces, quieren mucho y calidad. El trabajo generalmente se realiza con la técnica 'por el trabajo, no por el alma', donde se requieren otros resultados. La elección del material para el cliente se realiza aproximadamente de la siguiente manera:

  1. el primer elemento se mantiene del método anterior
  2. se realiza la duplicación/reserva de todas las fotos de una carpeta temporal en dos soportes. Solía ​​molestarme en automatizar este proceso, pero con el tiempo llegué a la conclusión de que no hay nada mejor que el control manual de este procedimiento.
  3. comienza el proceso de procesamiento, finalizando los archivos RAW originales. Cuando trabajo con un cliente, siempre fotografío en RAW, históricamente ha sido así y hasta ahora es uno de los mejores métodos para mis tomas diarias. El proceso básico de procesamiento de archivos fuente se describe en mi nota '5 cosas con las que empiezo a procesar"
  4. luego de exportar las fotos editadas a formato JPEG, empiezo a eliminar marcos que no cumplen con la calidad requerida, así como fotos duplicadas. Para borrar uso lo mismo FastStone Image Viewer. La eliminación siempre se realiza en dos etapas.. El primer paso me permite eliminar fotos con defectos técnicos como mal enfoque, pobre exposición, encuadre fallido, fotos duplicadas. La segunda etapa me permite eliminar fotos con defectos estéticos, como expresiones faciales inapropiadas, combinaciones inaceptables de cosas en el marco, malos momentos. Hago dos 'círculos del infierno' mirando y borrando en la primera y segunda ejecución todo lo que es superfluo
  5. el material restante se convierte al nivel de vistas previas de 2 MP y se envía al cliente. El cliente elige la cantidad correcta de las fotos editadas de base para un procesamiento cuidadoso detallado, por ejemplo, para retoque o procesamiento artístico. Importante: el cliente 've' las fotos de una forma completamente diferente al fotógrafo, por lo que es mucho más fácil obtener una lista de las mejores fotos del propio cliente, que intentar perfeccionar algunas fotos a tu gusto.
  6. después de recibir comentarios del cliente, finalizo las fotos seleccionadas por el cliente y las envío para el control final
  7. después de la revisión final, y puede haber muchas mejoras, el cliente recibe dos carpetas con fotos de la resolución original: la versión base de todas las tomas exitosas + el número seleccionado de fotos modificadas en formato JPEG
  8. las fotos finalizadas se vuelven a doblar en varios medios. Guardar archivos RAW depende del tipo de disparo

Puede haber matices. Por lo general, de 1000 cuadros tomados, el cliente recibe alrededor de 300-400 fotos en procesamiento básico, estos son los cuadros que se pueden mostrar al cliente. No tengo ningún deseo de ajustar estas cifras a ninguna proporción en particular. Estos números dependen en gran medida del tipo de sesión en sí, soy fanático de la idea de que es mejor "quitar que no quitar" y luego eliminar el exceso, porque como fotógrafo siempre hago mucho más. tomas que a menudo tienen que ser borradas.

A veces estos dos métodos se combinan, a veces se usa algo más. Puede parecer que todo es demasiado complicado, o que es mejor almacenar todo el metraje, etc. etc., pero después del primer millón de disparos, dejas de ser mezquino y percibes tus disparos de una manera completamente diferente, lo que te permite eliminar todo lo superfluo.

Deja tu opinión sobre la selección de fotos en los comentarios. En los comentarios, estoy seguro de que se sugerirán otros métodos de selección, como catálogos y calificaciones de fotos en programas especiales. Intentaré responder y describir mi experiencia, por qué regresé y he estado usando los métodos descritos anteriormente durante mucho tiempo.

Extensión aquí.

Material preparado Arkadi Shapoval. Búscame en Youtube | Facebook | Instagram | Twitter | Telegram.

Añadir un comentario: onotole

 

 

Comentarios: 119, sobre el tema: ¿Eliminar o conservar?

  • vladimir buritski

    El color de d70 es bueno, sin duda, cálido desborda. Hace mucho que no me tomo fotos, te envidio que puedas tomarte el tiempo para la verdadera belleza, y no para las caras de plástico de las rubias :)

  • BB

    Las fotos para los clientes funcionan exactamente igual que las de Arkady: RAW, copia de seguridad, dos etapas de selección de 'tomas malas', procesamiento básico, selección y procesamiento detallado de la seleccionada. De alguna manera tiene mucho sentido :)
    Para mí, de diferentes maneras: también se seleccionan las mejores tomas, pero eliminarlas o no depende del tipo de toma. Tal vez porque todavía está a mitad de camino de un millón de disparos)

    • BB

      Los catálogos y ratings son buenos hasta que se cubre la base... O decides cambiar de programa de visor.
      Y entonces, hay carpetas llamadas como '2019-04-30 cumpleaños de Ivan Ivanych', hay subdirectorios en ellas, y eso es todo. La fecha en tal forma, que no es muy conveniente para la percepción, es para que cualquier administrador de archivos (explorador) ordene adecuadamente las carpetas.

      • onotole

        En general, las calificaciones se almacenan en el propio archivo, en algún lugar junto a otra información de EXIF, y normalmente las muestra la mayoría absoluta de espectadores/editores cuerdos.

      • Alejandro

        ¡Yo apoyo! Yo mismo almaceno imágenes de la misma manera y también nombro las carpetas.

    • Alejandro

      ¡Gracias por la interesante experiencia! Una adición, de un aficionado: a veces hay una foto que técnicamente no tiene éxito, pero tiene algún aspecto interesante inesperado. Agrupé tales fotos en una carpeta separada para un mayor análisis y desarrollo de esta trama / tema.

      • Alejandro

        Sí, estoy completamente de acuerdo. Y si "esta" toma te interesó, definitivamente volverás a ella, porque. en el cabezal se “procesa”, gira y habrá (estoy seguro) solución para conseguir un acabado de calidad. Después de todo, algo te hizo presionar el "obturador" y capturar ESTE momento.

        • Arkadi Shapoval

          Sí, a veces las mejores tomas tienen algún tipo de falla, pero aun así se ven mucho mejor que el resto. Y a veces solo usted mismo "entiende" un marco de este tipo, puede disfrutar de toda su "complejidad / simplicidad / belleza". A veces no puedes mostrarlo, porque casi nadie lo entenderá.

    • onotole

      Es lo mismo para mí también, pero nunca elimino de inmediato ni siquiera las fotos francamente fallidas, solo las transfiero a la subcarpeta 'matrimonio'. Esto a veces le permite retirar más tarde (en casos severos, para recolectar un cuadro relativamente sano de dos o tres tomas, especialmente importante para retratos grupales), a veces una toma muy necesaria. A veces, en un marco completamente estúpido, después de un tiempo, puede ver algo que no ve de inmediato, con un ojo borroso, desplazándose por cientos y cientos de imágenes.
      Aunque, tal vez sea solo porque nunca aprendí a fotografiar)

  • 1Ds_mk3

    Intento no acercarme a las fotos en absoluto el primer día de su rodaje.
    Porque hay fatiga y es mejor mirar por la mañana al día siguiente, y no por la noche el día del disparo.
    ¿Por qué es eso?
    Hubo un par de ocasiones en las que al mirar una cabeza y ojos soñolientos/cansados ​​por la noche, accidentalmente o de manera especial borras imágenes que luego puedes darles vida y finalizarlas.
    Esos. es mejor no hacer doble trabajo, dormir lo suficiente y empezar a velar por la mañana con café o té. Inicialmente, solo salga a correr, y la segunda vez ya elimine un matrimonio franco, por ejemplo, con una sacudida o una jamba de enfoque. En la unidad flash de la cámara, los archivos de origen deberían permanecer un par de días más, por si acaso.

    • Arkadi Shapoval

      Lo mismo, debe tomar un descanso de los disparos y solo luego retomar su análisis.

      A veces no quiero acercarme a ningún tipo de rodaje agotador, porque psicológicamente tengo que pasar por los mismos estados que durante el rodaje. Y el tiempo pasa y suaviza todas las asperezas, y después de eso ya miras el material filmado con la mente abierta.

      • Carl Zeiss

        Y para mí, por el contrario, después de disparar, la inspiración y el interés por procesar toda la serie de fotos están al más alto nivel. Incluso a pesar de estar cansado. Luego, al cabo de un tiempo, hay que obligarse a recorrer esos miles de fotogramas en busca de los que quedan por procesar.
        También disparo en RAW y hago muchas tomas. Pero en jpeg, prefiero guardar archivos ya seleccionados al automatizar este proceso en Photoshop.

  • Radmir

    cuando tomo fotografías para mí, inmediatamente notas exactamente el mismo cuadro (incluso en ese momento mirando por el visor) "obra maestra" que se imprimirá más tarde. Cuando hay una filmación comercial, generalmente un reportaje (boda) ojo = cerebro no tiene tiempo para notar esas tomas exitosas, ya que estás enfocado en encontrar el mejor ángulo de visión (estás en el proceso de trabajo), por así decirlo, no que.

  • Radmir

    al mismo tiempo, miras el metraje de una pasada, hasta que el ojo se “sonroja”. Para seleccionar las mejores fotos. Y aquellos que luego se pueden guardar durante el procesamiento posterior.

  • Fuerza Aerea

    Lo principal se detendrá en el tiempo, ina.

    • Fuerza Aerea

      Puedes borrar todo. Me ven inmediatamente en irfanview con un conjunto de complementos

  • Anónimo

    También puedo compartir mi propia experiencia. Todo depende del tipo de fotografía que hagas. Hace muchos años, cuando colaboraba con revistas, no había fotografía digital, o solo venía, en la mayoría de los casos se filmaba en película, tenía que almacenar todo, pero también tenía que disparar poco, sobre todo cuando se usa formato medio. . Luego, cuando dejé de trabajar con revistas y, en general, dejé de disparar con fines comerciales, y también me cambié a lo digital, algunos hábitos a veces malos y a veces buenos quedaron de esa época. En última instancia, cuando fotografío algo, simplemente transfiero los archivos a la computadora y elijo los mejores, pero no borraré todo lo demás durante al menos un año, porque después de unos meses, cuando vuelvo a las carpetas antiguas, descubro que cometí un error al elegir, que me perdí los buenos, pero tiré algo regular o completamente malo en la carpeta seleccionada, bueno, corrijo la elección. Después de eso, las fotos francamente malas se eliminan para siempre. Disparo solo en RAW, ya que casi cualquier espectador puede verlos para ordenar y seleccionar las fotos deseadas. Yo mismo uso ACDSee para esto, funciona muy rápido, etc. Dado que suelo tomar unas 100-150 fotos en una sesión, o incluso menos (¡es un mal hábito de la época de las cámaras de película de formato medio!), no se requieren convertidores RAW especiales, elijo unas 10-12 y convertirlos individualmente usando Photoshop. Sospecho que cada fotógrafo en esta tarifa tendrá su propio conjunto único de acciones, dependiendo completamente del tipo y propósito de su trabajo.

    • Arkadi Shapoval

      Gracias por la experiencia. He conocido a fotógrafos que usan Photoshop ACR para trabajar individualmente, por ejemplo, con un par de miles de fotos de bodas.

  • Guarida

    Entonces no entendí el momento de hacer jpegs.
    Pasas las 100500 fotos por algo como
    Lightroom con su preset base? Extraño.
    ¿Por qué no usas Photo Mechanic?
    Saca los jpegs de la cámara del ravok sobre la marcha,
    tiene un montón de tipos y selecciones, muy rápido y todo eso.

    • Vitaly norte

      Ver jeeps terminados es aún más rápido. Mientras tanto, puedes tomar té...

    • Arkadi Shapoval

      Sí, por mi parte, normalmente convierto todos los archivos con software nativo, lo que aún da un resultado ligeramente diferente al jpeg incrustado o al jpeg en la cámara. Hay una diferencia desde el volumen del archivo hasta el detalle. El software de la computadora suele dar más detalles.

      Para el trabajo se utilizan procesadores por lotes como lightroom. Como describí, en este caso, las fotos sufren un refinamiento adicional, muchas deficiencias se corrigen por lotes, se guardan una serie de cuadros, por ejemplo, con una ligera sobreexposición, etc. Se necesita un poco de tiempo para la corrección básica. Después de eso, todo se descarga en formato JPEG para una cuidadosa selección. También puede seleccionar en convertidores, pero aun así funcionan mucho más lentos y el proceso de selección en ellos se vuelve doloroso, ya que necesitan generar una nueva vista previa para cada foto 'mejorada', e incluso un retraso de 1/3 segundo ya es desconcertante.

      Si las fotos son realmente interesantes, puede cortar todas las fotos de la red en el convertidor durante mucho tiempo, clasificándolas allí, eliminándolas y convirtiéndolas, pero esto no sucede con frecuencia.

      A veces, el proceso de finalización en sí mismo se convierte en una danza chamánica con una pandereta, donde se usan 3 o 4 aplicaciones, pero este es un tema aparte que debe tratarse en la categoría 18+ para fotógrafos pervertidos.

  • jardín zen

    ¡Buen artículo! "Es difícil borrar solo el primer millón de fotos..." 😆

    Escribes sobre la duplicación en múltiples medios. ¿Qué usas para esto? discos duros o unidades ópticas, ¿nube?

    • Arkadi Shapoval

      Discos duros, pero también hay una nube separada para el trabajo clave. Recientemente restauré un disco duro muerto, cabezas atascadas, costó alrededor de $ 200, restauré todos los datos, aunque tenía el 90% de ellos, pero aún es mejor tener todo.

  • andréi radionov

    ¿Haces reservas en las nubes?
    no escrito en absoluto, pero información útil

  • UN. Onim

    Un enfoque interesante. Coincide en algunos lugares, pero yo también soy comerciante. casi nunca tomo fotos
    En cuanto a FS Image Viewer: tengo una característica extraña que falla cuando veo una gran cantidad de archivos RAW y/o jpeg en una carpeta con una resolución de más de 16 MP (y con un tamaño de archivo grande, respectivamente). Por ejemplo, no hubo problemas con los archivos de la D6 de 40 MP y la D14 de 3100 MP y otras cámaras similares, pero al ver archivos de 24 MP de la D750, el FS Viewer se cuelga y falla después de un tiempo. Al mismo tiempo, hay mucho espacio en el disco, hay RAM más que suficiente; tal vez esta sea una característica de trabajar específicamente en mi computadora, HZ, ¿cuál es el problema? Estoy viendo otros visores con una funcionalidad similar.

    • 1Ds_mk3

      Existe una versión antigua del programa, posiblemente de 32 bits (x86), no de 64 bits.
      También es posible que Windows, además del programa, no sea del todo moderno, fresco y no de 64 bits.
      Esto no es un reproche para usted, sino una característica del software.

  • Michael

    Sin embargo, para mí se parece más al segundo método, y nunca tomo tantas fotos; todavía tengo un hábito de la película. Busco en mi convertidor nativo, borro defectos técnicos y duplicados. A continuación, desarrollar en asr y hacer de jpeg un script estándar. Conforme pasa el tiempo, miro el resultado, corrijo, elimino lo que no se ve bien.

  • Igor

    Para mí, tanto los shootings comerciales como los no comerciales primero se almacenan durante un tiempo en un ordenador y en una tarjeta de memoria, hasta que le doy el shooting a un cliente (no un artista de bodas, me lo puedo permitir), y luego todo está respaldado arriba en Google Fotos. Allí, con compresión, puede descargar en cantidades ilimitadas, y así, si lo desea, incluso después de algunos años, puedo abrir alguna fuente y procesarla. Eso sí, siempre que al principio me lo quitara con normalidad, porque ya no hay RAW. Y funciona muy bien para mí, hurgando constantemente en mis archivos (que Google también ordena automáticamente) y periódicamente encuentra fotos que no había evaluado correctamente antes. Así que cabecera.

    • BB

      'Fuente' es solo RAW, bueno, o el JPEG original, no comprimido, y almacenar algo comprimido dos veces (o tres veces) para su posterior procesamiento es un poco estúpido, en mi humilde opinión. Dos veces / tres veces: porque la primera compresión es al convertir RAW-> JPEG, la segunda es durante el procesamiento (si corresponde) y la tercera, la más difícil, es de Google. ¿Qué queda del original?
      Lo más valioso lo tengo, además de dos HDD, está duplicado en dos DVD. Tienen un inconveniente importante: después de 7 a 10 años, los DVD se degradan parcialmente.
      Duplicar en la nube es bueno, pero solo como una "copia de seguridad por si acaso" (también con la expectativa de que estas fotos puedan caer en "las manos equivocadas"). Y en Este país (referencia a Lurk) mañana pueden decir que su nube es nuestro 'enemigo', y prohibir (=hacerlo muy difícil) el acceso a ella.

      • Sergey

        DVD para mí es más confiable que HDD. Solo necesita comprar los DVD más baratos, grabarlos a baja velocidad y no sobrecargar la máquina con ningún trabajo adicional. Llevo más de una década haciendo esto y todos los discos se leen “sobre la marcha”. Cuando se utilizan CD, la velocidad de lectura aún se reduce significativamente, a pesar de que los discos eran de fabricantes normales.
        Y en caso de falla del DVD, se pierden 4,7 GB de información y, en caso de falla del HDD, varios cientos de gigabytes. Los discos DVD se almacenan en álbumes especiales y no tienen miedo de caerse, pero los discos duros en cualquier actuación tienen miedo de golpes y caídas.

        • BB

          En resumen, el almacenamiento en disco duro es más confiable y económico, especialmente si tiene un disco duro separado (conectado solo para redundancia). No temen los pequeños golpes cuando el tornillo no funciona (las cabezas están aparcadas).
          Aproximadamente 2007/2012-1/4 de la información no se lee de mis discos de 1-3. Es decir, el disco está visualmente intacto, el archivo se ve, pero no se puede leer, o se lee con un error (dos unidades diferentes, diferentes compañías; algunos archivos solo se pueden leer en uno de ellos). Solo los discos TDK y Verbatim (una copia para dos discos de diferentes compañías) son los discos más caros en el sector 'consumidor' y los menos problemáticos (entre todos los discos probados en ese momento). Escrito a baja velocidad (×4 en su mayoría). Se han grabado más de 50 discos (x2 copias). Guardado en cajas (la probabilidad de rayado es menor que en el 'bolsillo' del álbum).
          Es decir, la seguridad de la información del DVD está en la región del 65-75%.
          Al mismo tiempo, el HDD que compré en 2006 todavía me funciona bien (a pesar de que está en funcionamiento constante), y los archivos grabados alrededor de 2007 se leen perfectamente y sin errores.
          Tenemos 4 PC y dos portátiles en casa, en total, más de 10 HDD en ellos, + tres externos. Un HDD murió por completo, por lo que no fue posible leer la información de él, otro tenía errores, pero era legible.
          Seguridad total de la información - más del 90%. Puramente mi práctica.

          • Arkadi Shapoval

            Gracias por compartir.

          • Sergey

            Bueno, mi experiencia es todo lo contrario. Es más conveniente para alguien aquí. Para la grabación utilizo Verbatim y Titanium.

      • Igor

        Ni siquiera es una reserva por si acaso, es solo para tenerla. También escribí esto.

        Bueno, en primer lugar, no tres conversiones, sino una. Hago copias de seguridad de archivos RAW y Google mismo los convierte a JPG. (Procesar y convertir a JPG es un paso, si eso es así). En segundo lugar, si el marco se expone correctamente de inmediato, no habrá problemas con el procesamiento. Convierte a JPG en el perfil de color que se configuró en la cámara. Tengo un neutro con contraste retorcido, saturación y nitidez. De tal imagen, incluso en JPG, puede sacar algo si es necesario. Naturalmente, no los uso para rodajes comerciales, porque doy el resultado final uno o dos días después del rodaje. Pero para resucitar una foto inmerecidamente olvidada, esta es una excelente opción. Aquí almacenar en DVD es una auténtica tontería. El 99 por ciento de las fotos guardadas en ellos nunca serán útiles en absoluto, y el uno por ciento restante tendrá que buscarse durante mucho tiempo, y esto solo se puede hacer en una PC con una unidad de DVD, y solo si tiene estos discos contigo. En la misma foto de google (no necesariamente ella, cualquier servicio) puedo encontrar fotos de cualquier dispositivo conectado a Internet, independientemente de la ubicación. Y rápidamente, ya que se ordenan por fechas, por ubicación y por objetos en el marco. Si se pellizca al menos 100 veces, encontraré la foto correcta en uno o dos minutos. Y con los discos, tengo que ir a casa y pasarme horas buscando una sola foto. El tiempo es el recurso más valioso y, de alguna manera, no es razonable gastarlo de manera tan mediocre.

        • BB

          La búsqueda de DVD se resuelve mediante un antiguo programa de catalogación de discos portátiles. Mis discos de archivo están firmados por números, se buscan en dos minutos. La unidad puede ser externa.
          La ubicación del archivo es un tema controvertido. El acceso desde cualquier lugar es conveniente si Internet, el recurso necesario o su dispositivo final no se han apagado.

  • Fotógrafo

    Un fotógrafo real: un profesional es aquel que vio y tomó una foto y luego ni siquiera necesita editarla y recortarla ... Y abofetear todo el recurso del obturador de la cámara en un día de disparo no es mucho mente, esos fotógrafos, en su mayoría de bodas, ahora son una moneda de diez centavos en la antigua URSS y la mayoría de ellos solo conocen el propósito de un botón en la cámara y saben ... Por supuesto, en una boda no puedes pasar con un cuadro, pero haciendo clic sin pensar a la izquierda y a la derecha en el obturador de miles de cuadros que sabe de antemano que se eliminarán, ¿cuál es el punto ...? Desgaste más rápido del obturador...? No le veo el sentido a esto... Antes cuando había una película, de 36 fotogramas, un máximo de cinco eran para retirar, y el resto eran productivos... Recuerdo que teníamos un fotógrafo en la oficina de registro (en los años 80), tenía una especie de cámara de GDR-ov, ni siquiera un espejo y una película en color de la RDA, y una película para dos pares era suficiente para él (es decir, solo en la oficina de registro) . .. Todavía tenemos negativos en alguna parte ... No tomó un solo marco defectuoso ... Ni siquiera recortó todos los marcos que fue necesario ... Y ahora prácticamente no hay fotógrafos, solo hay Cascanueces . ... Un amigo mío una vez se fue de vacaciones, tomó 2000 cuadros en un mes, regresó, quedaron cuatro, el resto estaba en la basura ... ¿Por qué entonces disparar ...? Habría tomado Smena-8 y habría hecho clic sin una película si hubiera querido presionar el botón sin pensar ...

    • jardín zen

      "Solía ​​ser mejor"? 😉 aunque, también tengo la costumbre de los tiempos de las películas, a veces solo tomo 1-2 tomas para cada trama, pero no filmo en serie para nada (no es necesario). Y nada, de alguna manera hacer frente. Pero, por ejemplo, los reporteros y los organizadores de bodas no trabajarán con tal número, tienen que pelar cada escena en series de 10 fotogramas para asegurarse de que al menos uno funcione como debería. Los tiempos y las tecnologías están cambiando, no tiene sentido quedarse estancado en el pasado. En cualquier caso, un buen fotógrafo (que “ve” con la cámara) tiene muchas más posibilidades de conseguir una buena toma, por muchas veces que se dispare el obturador…

      • Arkadi Shapoval

        Recomiendo encarecidamente a todos que no piensen nunca y bajo ninguna circunstancia en el "funcionamiento del obturador", en su "desgaste". Si hay un deseo, un sentimiento, una necesidad, una incertidumbre o viceversa, la confianza de que una inyección extra no hará daño, debe hacerse. Ahora, el obturador es similar a los rodillos de película en la era de la película, y ambos deben cambiarse con el tiempo. Y muchos fotógrafos aficionados nunca podrán apagar el obturador.
        Pero los pensamientos sobre “salvar” el obturador devoran, como un gusano, el alma y la conciencia del fotógrafo. Te obligan a distraerte con el proceso, a sentir lástima por los “dobles” o los “marcos”. El destino de la cámara es trabajar al máximo, por lo que no es necesario que la ignores y dejes que la cámara cumpla su misión. El maestro cambia el obturador en un par de días y cuesta mucho menos que "fotogramas no tomados y no revelados para siempre".
        A menudo, la fotografía es solo un pasatiempo, cuya tarea principal es simplemente disfrutar del proceso en sí mismo; luego, de hecho, puedes hacer lentamente lo que amas. A veces, una foto todavía tiene como objetivo obtener un resultado, y cualquier truco entra, incluida la duplicación, el disparo en ráfaga, etc., este es solo uno de los métodos para lograr el resultado.

        • Pokemon

          Arkady, esto es si la cámara es nueva y los servicios oficiales aceptan reparar y las piezas de repuesto están disponibles gratuitamente.
          Los servicios oficiales se negaron a reemplazar el obturador S3Pro, y uno de los reparadores más conocidos de Fuji en Moscú ahora está sentado en el campo y, naturalmente, bebiendo, porque. tiene vacaciones. Y sí, es un borracho, por desgracia.

          • Anónimo

            S3pro es conocido por sus problemas mecánicos, donde el plástico no es muy confiable. Y dada la edad, realmente no puedes repararlo. Y a la matriz le encanta desmoronarse)

        • Anónimo

          Reemplazar un obturador mecánico cuesta alrededor de $ 200, por ff fácilmente puede costar $ 350. Al reemplazar el obturador en las DSLR, se requiere la alineación de AF, lo que requiere equipo y habilidades.

        • Dmitry

          Totalmente de acuerdo con el fotógrafo. Creo que un fotógrafo de verdad debería ser capaz de tomar la foto correcta de inmediato. Todavía filmo en película de diapositivas. Los últimos 20 años - solo profesional. Y antes de eso, esa película era la más cara, y ahora aún más. Desde la época soviética, he aprendido a apreciar cada fotograma de una diapositiva, que vale su peso en oro. Esto también incluye la técnica con un trozo de película expuesta, que adjunto al principio del rollo para no perder preciosos tres fotogramas durante la recarga automática (el máximo que logré obtener fue 42 fotogramas de un rollo de 36 fotogramas). El principio resolvió esto, ni un solo cuadro dañado (esto incluye todos los detalles y matices, incluido el encuadre y la composición), ni una sola repetición (cada cuadro es único). Por lo tanto, cuando aparecieron los dispositivos digitales, este hábito me vino bien. Sí, tiro un poco más, pero no me excedo. Mirar a otros conocidos que toman sin pensar miles de fotos que nunca revisarán en su vida, se vuelve triste. Y si alguien comparte sus fotos, verlas es realmente agotador. Las fotos son completamente aburridas, muchas repeticiones, ni siquiera eliminan un matrimonio franco, incluidas fotos aleatorias "en el piso". A todos los que han visto mis fotos les gustan mucho.
          Sobre la sustitución de la persiana. Incluso el reemplazo de piezas de repuesto en "jaboneras" requiere ajustes en dispositivos de servicio especiales. ¿Qué podemos decir sobre las "cámaras réflex". Solo una oficina de representación de la empresa puede permitirse el lujo de equipar costosos dispositivos y herramientas de servicio para cada modelo de cámara. Incluso los centros de servicio de terceros autorizados no incurrirán en tales costos. Por ejemplo, daré los ajustes que deben realizarse en la D90 después de reemplazar el obturador. Configuración de la conexión de dos partes de la cámara en un soporte especial con un micrómetro de tres puntos (la matriz se fija con tres tornillos - ajuste en dos planos - arriba-abajo, derecha-izquierda). Luego, con la ayuda de un programa de servicio en una computadora conectada a la cámara y un dispositivo especial Shutter Tester, así como una lente de servicio especial con una ranura para insertar cinco lentes de calibración, se realiza el ajuste secuencial de acuerdo con el programa.
          Por cierto, hablé con un fotógrafo bastante conocido, Sergey Gorshkov (https://ru.wikipedia.org/wiki/Горшков,_Сергей_Владимирович), compartió cómo toma las fotos. Pone el dispositivo en un trípode y el botón del control remoto suena estúpidamente todo el día. Y luego selecciona obras maestras.
          1 2 Clipboard02

          • Nikich

            Algunos tienen miedo de matar el obturador, otros tienen miedo de otra cosa. ¡Qué terrible es vivir! Pues nada, este dinosaurio parecido se va y cada uno puede encontrar la mejor opción para sí mismo

          • Arkadi Shapoval

            Gracias por compartir.
            Pero aún así, te unes a los que asustan a los neófitos con persianas, ajustes y otras bagatelas técnicas. Esta es información redundante que, nuevamente, solo distrae del objetivo principal: obtener una imagen.
            Las películas, las diapositivas tienen su propio enfoque y sus propias tareas. Digital, czk, bzk, jaboneras y teléfonos tienen su propio enfoque. Traspasar las carencias de la película, y hablo de un número limitado de fotogramas, al mundo digital es un error. Resulta que siguiendo los cánones de la película en una figura moderna, necesitas tomar 36-72 tomas. Con esta lógica se intenta imponer y limitar lo digital por la falta de cine. Simplemente hay un número enorme, gigantesco de tareas fotográficas modernas, donde este enfoque ya no es aceptable, donde realmente se requieren muchas, muchas docenas de tomas.
            Por supuesto, no debes disparar sin pensar y matar a la cámara. Yo no llamo para esto, y nadie más aquí llama. Lo digital ha ampliado mucho las posibilidades de los fotógrafos, la posibilidad de obtener un número ilimitado de fotogramas es una buena oportunidad y una buena herramienta que es excelente en varios géneros y que, como todo, se debe utilizar con prudencia.
            Además, hay un malentendido muy fuerte de las escenas filmadas. Dio la casualidad de que la película, las diapositivas quedaron en manos de unos pocos, y generalmente se trata de personas muy aficionadas a la fotografía, que dedican mucho tiempo a construir un marco y trabajar con él. Porque, de hecho, estos fotógrafos pueden encajar fácilmente en un video o dos películas y obtener un resultado excelente. Pero el punto aquí no es el número de tomas, sino el trabajo realizado para crear tal o cual fotografía. Y si realmente quiere presumir de una pequeña cantidad de matrimonio, una gran cantidad de tomas dignas, primero en los fotógrafos aficionados, el fotógrafo debe despertar el deseo de crear esta mejor toma, y ​​ya descubrirá el número de fotogramas, porque tiene acceso a todo el potencial moderno y no está limitado a ciertos patrones que están ligados a la era del cine

            • Anónimo

              Arkady, constantemente tienes un prejuicio contra las cámaras sin espejo. Mientras tanto, es mucho más fácil para los aficionados neófitos casarse con ellos que con una DSLR y puede usar un obturador electrónico allí.
              ¿Puedes mostrar con argumentos el significado de comprar la cámara de primera cosecha para un fotógrafo aficionado novato? Sobre todo para alguien que no sabe hacer horquillado de exposición, no sabe lo que es alineación, etc.

              • Anónimo

                Una completa herejía sobre los problemas de zk, enfoque, ajuste, etc. es solo otro shkololo del mundo de los sin espejo de papá que corrió y asusta con los espejos con sus problemas. BZK en Rusia tiene un problema: etiquetas de precios de caballos

              • Anónimo

                ##Completa herejía sobre los problemas de zk, enfoque, alineación, etc. es solo otro shkololo del mundo de los mirrorless de papa corrio y asusta espejos con sus problemas ##
                =========÷÷÷÷÷÷÷
                Otro pseudo gurú analfabeto de la fotografía. El problema de la alineación es tan urgente que los fabricantes de carcasas han introducido varios puntos de zoom y los fabricantes de lentes en las estaciones de acoplamiento dan diferentes correcciones a diferentes distancias.
                Y el moderador de nikonklab.ru ajusta cada una de sus lentes y cada carcasa en el servicio europeo de Nikon y muestra una gran diferencia en los detalles debido a un golpe más preciso de af))))
                Aunque si disparas en un recorte para zooms de mierda baratos con una gripe de +/- 20 m, ¡entonces definitivamente no necesitas ajustar! ))))

                O otro ejemplo, Oleg con olegasphoto, un conocido fotógrafo de Kiev, vendió ff zk y cambió a bzk, el kraynk está satisfecho con la precisión de af, el enfoque en los ojos, etc.

              • Anónimo

                Olegasfoto el y olegas al parecer, la bomba de siempre, o sus fotos mejoraron? El frente Beck es un punto de presión sobre los trabajadores del espejo, nada más.

              • Alexey_S

                Propongo borrar todo este srach sin espejo offtopic, porque no tiene nada que ver con el tema planteado en el topic. Anónimo, echando espuma por la boca, seguirá demostrando que el BZK es la única opción normal, y la gente cuerda dirá que el mundo no puede ser tan simple y unilateral. Todo tiene sus pros y sus contras. Tanto las DSLR como las cámaras sin espejo pueden resolver perfectamente los problemas fotográficos.

              • Arkadi Shapoval

                ¿Donde? Como bzk, que lo usen.
                Un principiante generalmente compra cualquier cosa que se le ocurra y luego comienza a preguntarme qué está haciendo mal.
                Tanto las DSLR como las cámaras sin espejo son piezas de metal sin alma, hasta que las reviso, me resultan absolutamente indiferentes. De holivar bzk/zk me da asco. Todos son inteligentes, pero algunos tienen hermosas fotos, mientras que estas unidades generalmente no siempre tienen el equipo TOP :)
                Si una persona elige ZK, le recomiendo ZK, si BZK, le recomiendo BZK. Pero si aún encuentra algunas de mis creencias a favor de zk, muéstrelas, las revisaré o actualizaré.

            • Vladimir

              Me parece que la idea de que necesitas disparar lo menos posible y que todos los encuadres sean correctos proviene de la suposición de que todo depende del fotógrafo y todo está en su poder. Bueno, o tiene una intuición brillante y el don de la previsión. Y así, nunca digas lo que sucederá a continuación. Recordé la situación: una especie de fiesta histórica, un barco de Varangian navega hacia la orilla, allí lo espera una niña con ropa antigua. Es hermoso, y ahora se acerca cada vez más, puedes esperar la proporción e interacción perfecta entre ellos, pero es mejor hacer algunas tomas por adelantado. De repente, la niña se va, el barco se desvía o alguien innecesario choca contra el marco. Y luego, con calma, seleccione el mejor en casa. O algún tipo de baile, donde puedes atrapar combinaciones exitosas de figuras solo por carácter masivo.
              Observo cómo un colega de los que se formaron en la “era del cine” trabaja en un reportaje. "Pero párate así, pero da la vuelta así" ... Es, por supuesto, muy profesional, pero a menudo completamente sin vida. A veces, por supuesto, sucede que no puedes hacer otra cosa, pero es mejor cuando obtienes una toma en vivo sin escenario, y esto se logra solo en cientos de tomas.

            • Dmitry

              No se trataba del hecho de que me asustan los ajustes y, como algunos escriben, deben hacerse constantemente. Y esa reparación en la rodilla, "por un maestro familiar" conducirá al hecho de que la cámara no funcionará de acuerdo con los estándares del fabricante. Exageras unos 72 fotogramas en la corona checa. No pedí esto y no afirmé que filmé tanto que supuestamente los hábitos permanecieron de la película. El punto es que cuando se dispara sin pensar con cámaras digitales, teniendo la capacidad de borrar imágenes y borrar la memoria, las personas no intentan y no mejoran sus habilidades. Un obsequio desalienta y corrompe al usuario.

              • Arkadi Shapoval

                Bueno, no estoy hablando de disparos irreflexivos en mi nota, y ya les he llamado la atención sobre esto más de una vez. Mucho no significa sin sentido.

          • onotole

            Bueno, ¿cuál de los dispositivos que enumeraste consideras "caro"? ¿Es un indicador?

            • Dmitry

              ¿De qué indicador estás hablando?
              Inmediatamente queda claro que no ha trabajado en producción y no sabe que cualquier herramienta especial que deba pedirse en Europa cuesta miles de euros.

              • onotole

                Estoy hablando del indicador de cuadrante. Que tienes en la imagen ya en 5 lugares se muestra. Esto es lo que usted, debido a su total incompetencia en este asunto, llamó micrómetro (googlee esta palabra).
                Mi experiencia laboral en producción es de 11 años, incluida la responsabilidad personal de la compra de herramientas especiales, una vez, por un par de millones. En mi opinión, los equipos especiales de marca son caros, a menudo irrazonablemente caros. Pero la frase “cualquier herramienta especial que deba pedirse en Europa cuesta miles de euros” es una completa tontería y una puta vergüenza. Aproximadamente 100-150% de sobrepago, 200-500% en comparación con la escoria china con Ali, pero esto está lejos de las fabulosas cantidades que imaginaste allí.
                ¿Quién dijo, por cierto, que algo de esto "debe pedirse en Europa", de dónde sacaste eso?
                Un conjunto de herramientas para llevar a cabo una operación “supercompleja, casi como un trasplante de corazón”, que se muestra en las imágenes (que, por cierto, puede realizarla cualquier persona, no especialista, basta con que simplemente no bebe el día anterior) - en algún lugar alrededor de 30-40 tr. Esto es si todo es cero y con verificaciones válidas (en este caso, no se dieron por vencidos): un indicador, un soporte, una placa, un calibre, un probador de persianas. Ponga un manual de prueba de cincuenta dólares (!) sin un mecanismo de diafragma de iris (!) encima, no sé cuánto puede costar allí. Si te acercas sabiamente, probablemente puedas cumplir con la mitad. ¿Es esto un desperdicio insoportable para un centro de servicios, especialmente uno oficial? Entonces necesita huir de dichos servicios sin mirar atrás.

              • Dmitry

                Onotole, el micrómetro de puntero que llamas indicador, no está en mi foto, sino en la página del manual de servicio. En este caso, se muestra esquemáticamente para mayor claridad. A continuación puede ver un dispositivo de medición similar, pero con una pantalla LCD. En la segunda página a continuación se presenta con un número de serie. También hay un stand de referencia. Trabajé en una oficina de representación de Nikon, en un centro de servicio oficial. Hicimos todo de acuerdo al procedimiento. Esta no es una lista completa de equipos. Al final del manual de servicio, se adjunta una lista completa, bastante impresionante. Y eso es sólo para una cámara. Sí, algo es compatible con otros, pero cada cámara tiene sus propios números de pieza individuales. No me refiero a la reparación de lentes y flashes. Para Europa - oficina central en Holanda. Toda la logística de Japón va allí, y luego otras agencias subordinadas ordenan a los holandeses, no a los japoneses. Por lo tanto, de Europa. Si crees que no necesitas probar nada, que todo esto es superfluo, entonces solo puedes envidiarte por ser mucho más inteligente que un fabricante de cámaras que se agota con manipulaciones innecesarias. Por cierto, con bastante frecuencia hubo situaciones en las que cambia una pieza de repuesto en la cámara, pero de acuerdo con el programa de prueba, la cámara no pasa la prueba. Aunque, por supuesto, ella toma fotografías y en los servicios de Sharash no configuran nada, solo se cambian repuestos, además, los usados. Y el cliente no ve nada a simple vista. Estoy de acuerdo en que el precio es excesivamente alto para equipos especiales. Pero esto se debe a la producción no en masa. Cuando cualquier producto se vuelve masivo, entonces el precio cae. Y nunca se le ocurriría a nadie en su sano juicio comprarle a los chinos a Ali para una representación oficial. También trabajé en la fábrica de Renault y allí también me mostraron una pieza de hierro simple para instalar una pieza de repuesto en un transportador. Su coste es de 5000 euros. Se ordenaron dos. Uno en el transportador y el segundo en el almacén, por si acaso. Reaseguro, porque un minuto de inactividad del transportador, si no me equivoco, 50000 rublos. Y a nadie se le ocurrirá un análogo de esta pieza de hierro.

              • onotole

                ¿Todavía intentaría buscar en Google "micrómetro" e "indicador de cuadrante", que se parece más a lo que está en la imagen? Y créanme, sé cómo se llama correctamente este SI, y no importa en este caso si es mecánico o electrónico.
                Nunca dije en ninguna parte que no considero necesario probar. Más bien lo contrario. Solo quería enfatizar que usted exageró mucho la complejidad de la operación en sí.
                Vi esta lista de equipos especiales, sugiero: no midamos la longitud de la lista de herramientas especiales, porque también puedo mostrar una lista de lo que debe tener cada oficina de mala muerte. concesionario de casi cualquier marca de coche. Y esta lista será de 15 a 50 veces más larga que la tuya; una habitación separada (almacén) solo para cosas pequeñas. Y al mismo tiempo, nadie se queja de que la compra de equipos especiales arruinó a alguien.
                Y también sé que a pesar del hecho de que todo está ahí (porque se supone estúpidamente que así sea), y las personas en el terreno hacen todo de acuerdo con el procedimiento, aproximadamente el 90% nunca se usa y permanece desempacado durante años. Por lo tanto, los servicios no oficiales que no tienen obligaciones con la organización matriz, pero sí, con los clientes, no compran todo lo que es posible, sino solo lo que se necesita. Y buscan principalmente entre los análogos, que son significativamente más baratos y, en el 99% de los casos, no son peores. Y a veces los funcionarios a escondidas compran algo en Ali, porque es más barato y realmente no es peor. Si es necesario, puedo dar ejemplos.
                Es decir, sostengo que el precio de los caballos para las herramientas especiales de marca se debe principalmente a la falta de una alternativa, es decir, la extorsión descarada, y no la falta de carácter de masas.

              • Dmitry

                Onotole, el indicador difiere del instrumento de medición en la clase de precisión. No entiendo tu deseo de hacerme googlear cualquier cosa. He estado trabajando con micrómetros mecánicos mucho antes de la llegada de Internet. Desde entonces, el mundo ha cambiado, han aparecido dispositivos mecanoelectrónicos combinados. Del mismo modo, también te aconsejo que vayas al sitio web de la empresa japonesa Mitutoyo, descubrirás un montón de cosas nuevas.
                No exageré nada en absoluto, solo cité extractos de las instrucciones de servicio sobre las acciones necesarias después de reemplazar el obturador. Solo advertí a Arkady, mientras escribía, que no había que tener miedo de cambiar el obturador, que todo era simple. Describí las "trampas" de tal servicio. Y otro oponente también mencionó una cámara que el servicio oficial no admite. ¡Cada uno decide por sí mismo dónde y cómo necesita reparar y mantener, y al menos clavar clavos con una cámara! Nadie lo prohíbe.
                Sobre la herramienta especial, propongo terminar el tema. Escuché tu opinión. Una disputa completamente incomprensible que se aleja del artículo en discusión.

              • onotole

                Incorrecto nuevamente: incluso una regla de madera puede ser un instrumento de medición, si está incluida en el GRSI y tiene una verificación válida.
                Aquí está la definición de la palabra micrómetro de la enciclopedia: Un micrómetro es un instrumento universal (dispositivo) diseñado para medir dimensiones lineales por el método de contacto absoluto o relativo en el área de tamaños pequeños con un error bajo (de 2 micras a 50 micras, según los rangos medidos y la clase de precisión), cuyo mecanismo de conversión es un micropar tornillo - tuerca.

                ¡Otra vez! - _tuerca de tornillo_.

                Aunque adaptes el BHI al soporte micrométrico, ya se llamará soporte indicador. Bueno, lo que se usa en el montaje de la cámara es un indicador elemental.

                Estoy de acuerdo, es hora de terminar.

              • onotole

                De hecho, todo resulta lógico: si alguien confunde los conceptos de "manguito" y "cilindro" y no ve la diferencia entre "eje" y "eje", entonces reemplazar una rueda pinchada puede parecer algo increíblemente complicado y engañoso. Personalmente, no encuentro nada vergonzoso en esto, simplemente "no es suyo".

              • Dmitry

                ¡Tienes toda la razón! Para alguien que es grosero con todos e impone su opinión, la palabra "cortesía" también es "no suya". Y nadie afirmó que algunos procedimientos son increíblemente complejos y engañosos. Solo hay un enfoque aficionado, y hay uno profesional.

              • Dmitry

                Y sobre instrumentos de medida. Te refieres a una enciclopedia. ¿Quién te dijo que es la verdad última y cumple con los requisitos modernos? Con el colapso de la Unión Soviética, no tenemos desarrollo de la economía y la industria. Todos los estándares están desactualizados, nadie crea nuevos, sino que reescribe los antiguos soviéticos. Tome cualquier método estatal aprobado para verificar un dispositivo moderno. Está escrito por una persona del pasado lejano, simplemente reescribe los métodos antiguos, insertando nuevos nombres. Cuando los creyentes leen estos opus y tratan de verificarlos, resulta que esto es imposible. También es una pena que ROSTEST, VNIIFTRI, VNIIMS y otras instituciones metrológicas no estén familiarizadas con sus declaraciones SI, de lo contrario, habrían desechado los estándares modernos de sus laboratorios que usan una combinación de mecánica y electrónica, y no el "tornillo-tuerca". ” principio.

              • onotole

                ¡Ay Dios mío! Los libros ya no son un decreto para ti, y los GOST son todas mentiras.

                Desagüe.

              • Dmitry

                Drenaje, más bien usted. Nuevamente exagera y confunde los GOST con métodos de verificación. ¿Hablamos de fondo o de la letra de la ley? ¿No saben que durante los últimos 30 años, los institutos metrológicos (sin embargo, como cualquier aparato burocrático estatal) se han convertido en organizaciones comerciales para recaudar dinero? Por dinero, cualquier dispositivo se ingresará en cualquier registro y se le emitirá cualquier certificado. Incluso cualquier ley es cabildeada. Si sigue los párrafos, la opinión de un experto certificado es decisiva para cualquier juicio. He visto tales expertos. Este es un abuelo que toma un dispositivo moderno y no sabe qué hacer con él. Y escribe la conclusión apropiada. Y nadie escucha a un ingeniero especialista. Si estamos hablando en esencia, ¿qué se considera un dispositivo que le permite medir una tolerancia de 0,015 mm, un micrómetro o un indicador? Si te dedicas a la casuística, entonces, sin duda, es un indicador.

              • onotole

                Nuevamente, te estás desviando del tema en alguna parte, ¿qué tienen que ver los expertos con los no expertos? He visto abuelos expertos que cogen un aparato moderno y SABEN perfectamente qué hacer con él, ¿y qué?
                Respondiendo a su pregunta (analfabeto, por cierto, porque confundió los conceptos de "tolerancia" con "error" o "precisión" de medición), todo es simple: si hay un soporte y un tornillo con una tuerca, significa un micrómetro, si hay un soporte y algo que parece un reloj: este es un soporte de indicador, si esta cosa, similar a un reloj, está fijada en un trípode, entonces esto es un indicador, si está fijado en una cosa similar a una varilla, entonces significa un calibrador indicador, etc. No sé cómo es aún más fácil explicarte todo con los dedos. Habría sido buscado en Google hace mucho tiempo. Y no depende de la precisión de ninguna manera, sino todo lo contrario, el dispositivo del dispositivo de medición determina su nombre, propósito, alcance y clase de precisión. Y no al revés.
                por cierto, lea la definición de la palabra experto, que puede ser uno, y comprenderá que no existe tal cosa como un "experto certificado" en la naturaleza. Aunque, por supuesto, puede llamarse a sí mismo como lo desee, al menos: un experto premium certificado, por ejemplo, el papel lo soportará todo.

              • Vitaly norte

                Dmitry, ¿tú mismo miraste la foto de las instrucciones que publicaste? Después de todo, en inglés está escrito en blanco y negro que estos son indicadores ... Pero hicieron una mierda noble.

              • Dmitry

                Vitaliy N, Srach se adapta a Onotole, por cierto, no solo conmigo. Ver otros comentarios. No siempre el inglés se traduce literalmente al ruso y viceversa. Por ejemplo, calibración se traduce como calibración, ajuste. Aunque, en metrología, la calibración tiene un significado ligeramente diferente.

              • Vitaly norte

                Foto No. 2, abajo, dispositivos usados: DIAL INDICADOR.
                https://en.wikipedia.org/wiki/Indicator_(distance_amplifying_instrument)
                Pues bien, en el idioma original.

              • Vitaly norte

                Micrómetro, de nuevo en el original
                https://en.wikipedia.org/wiki/Micrometer

              • Arkadi Shapoval

                Offtopic, no sigas más. Esta solicitud se aplica a otros también.

          • Anónimo

            Tienes razón, pero aquí no se te entenderá. En su mayor parte, a la gente aquí, por alguna razón, le gusta recomendar a los recién llegados a los viejos denunciantes de crop kenon y nikon, y luego los recién llegados se llenan de preguntas que no pueden obtener fotos nítidas, etc. Aparentemente, así es como se deshacen de los competidores.
            Muchos principiantes, después de intentos fallidos, terminan dejando la DSLR en el estante o vendiéndola y cambiándose a un teléfono inteligente.
            Bueno, no tiene sentido comprar un Moscovita 2019 como primer automóvil en 414, sobre eso no hay)))
            Si necesitas aprender a conducir es mucho más fácil comprar un nuevo Renault o Hyundai con dirección asistida, sin carburador, con cambio automático, aire acondicionado, etc. ¿Por qué aprender a montar un carro sin resortes y alinear ejes de madera))))

            • onotole

              La comparación de una DSLR con una Moskvich (e incluso un modelo inexistente) es, lo siento, un pedo en un charco. También existe una necesidad ficticia de ajustar constantemente algo allí.
              Si considera que la UPC es la mejor tecnología de construcción de cámaras, indique qué tecnología usan que no se usa / no se puede usar en la CZK.

              • Anónimo

                Tú sabes mejor en qué tipo de personas te tiras pedos)))
                Si dispara con algo mejor que zooms de mierda, que son buenos para disparar excepto para soldadura eléctrica, entonces, por desgracia, ajustar las lentes y la carcasa es una necesidad cruel.
                Por qué bzok es mucho mejor para un principiante: búsquelo en Google, descubra qué es evee, exposición, por qué bzok no tiene un enfoque frontal posterior en principio, las ventajas de un segmento corto, el trozo de cámara, el enfoque de selección y apilamiento, etc.

                Ps
                Por supuesto, el modelo moscovita es ficticio, ¿es importante para usted el modelo real? Bueno, toma 412, ¿se hizo más fácil? ¿Tiene sentido en 2019 para un entusiasta de los automóviles novato?))))

              • onotole

                Ahora bien, si estuviéramos hablando de Zenith o FED, la comparación sería adecuada.
                Y sí, la antigua cámara de cine tiene poco sentido ahora, especialmente para los principiantes. Pero después de todo, la CZK es un asunto completamente diferente, es algo así como un buen automóvil extranjero moderno de la "vieja escuela", donde el excelente rendimiento de conducción está garantizado por un cálculo competente y una fabricación precisa del chasis, y no por niñeras electrónicas, con el la más mínima avería de la cual el nuevo modelo se convierte inmediatamente en un carro incontrolable, y en buenas condiciones no puede dar verdadero placer, solo para moverse constantemente del punto A al punto B.

                ¿Alguna vez has visto IBIS en la CZK? O cree que el picking, EVI, etc. fundamentalmente imposible de introducir en la Comisión Central de Control? No entendí acerca de la exposición. ¿Significaba que en la CZK un principiante no podía obtener un marco correctamente expuesto sin un esfuerzo increíble? ¿En serio?
                El más oscuro de los 8 lentes de enfoque automático que tengo es f/2.8. Algunos fueron comprados nuevos, algunos usados. Ni enfoque frontal ni posterior, etc. No veo ninguna historia de terror, las fotos tienen una gran nitidez exactamente donde enfoqué, no tuve que hacer el ajuste. Y así, en los tres cadáveres que tenía, ¿qué estoy haciendo mal?
                La única ventaja es la longitud de trabajo, sí. En teoría, esto debería expresarse en el hecho de que será posible fabricar lentes con una distancia focal más pequeña de lo normal, de un diseño más simple y, por lo tanto, a un precio más bajo. En la práctica, todas las lentes para la UPC cuestan mucho dinero y son mucho más caras que las de la CZK, y el beneficio, si lo hay, se envía a los fabricantes.

                En general, uno tiene la impresión, disculpe, de que usted no es dueño del tema en absoluto, y todas las declaraciones (especialmente divertidas, "sobre la cruel necesidad") se extraen de artículos publicitarios y folletos.

                Una vez más, para asustar con el ajuste de la válvula de control central, es como en una controversia sobre vehículos eléctricos para presionar la dificultad de configurar KE-Jetronic o, lo que es peor, un distribuidor de encendido mecánico.

            • Arkadi Shapoval

              Por cierto, por lo general, las fotos "desenfocadas" se obtienen con el mismo éxito, ya sea en el bzok o en el zk. Ya que un principiante con cualquier ballena quiere sacar algo de la categoría 200/2.0, pero obtiene un “lío” de píxeles incomprensibles en escenas incomprensibles, etc. Y el punto aquí es, oh, cómo no en la parte de atrás/delante. Ahora, el aullido sobre la parte posterior / frontal se infla en primer lugar, para que las ventas de la "nueva" tecnología BZK vayan mejor. Al mismo tiempo, de alguna manera, desde 1947, la gente filmaba y en realidad no se quejaba. Personalmente, no me quejo del enfoque de la mayoría de las CZK, pero no puedo decir que el enfoque en el UPC sea mucho mejor, especialmente en la primera serie de cámaras populares, como la primera Sony a7.
              Como contraejemplo, a7r es solo miedo y horror en términos de calidad de enfoque, solo un completo infierno, contra el cual cualquier canon / nikon es solo un rifle de francotirador.
              En todas partes hay matices, en todas partes hay condiciones. Es difícil alinear todo.

              • Dmitry

                No entiendo nada sobre el enfoque frontal / posterior en relación con el BZK a la CZK. ¿Por qué todos tuvieron la idea de que no es necesario configurar nada en el BZK? Si la lente y la matriz fueran un solo todo, no sería necesario ajustar nada. Y dado que hay partes intermedias, como una montura y dos marcos, en las que se cuelgan todos los elementos mecánicos de la cámara, así como la electrónica, el contragolpe es inevitable. Por lo tanto, necesita ajustar la geometría. Y el espejo no tiene nada que ver con eso, no tiene ningún efecto. La matriz en el UPC también está unida al marco de metal, y no a la lente, y si la geometría se rompe, la parte posterior / frontal se desplazará.

              • Vitali P

                Aquí es algo diferente. En la UPC, bf / ff no debería ser en principio, ya que esto es prácticamente lo mismo que el modo de visualización en vivo en la CZK.

              • Dmitry

                Responda a Vitaly P, no importa en qué modo, vista en vivo o de otro modo, si la matriz está en ángulo con respecto al plano focal, la imagen no se enfocará en todo el cuadro e incluso se producirá paralaje. Si la cámara es fácil de desmontar y montar, entonces es necesario ajustar la geometría en el soporte con un micrómetro. Hay tal sensibilidad que incluso el par de apriete de los tornillos importa.

              • Vitali P

                Bueno, no estoy discutiendo aquí.

              • Anónimo

                Arkady, sé astuto.
                No haga sustituciones.
                ¿Está reemplazando deliberadamente los FALLOS DE AF (que están siempre y en todas partes por razones muy diferentes) con enfoque frontal y posterior? ¿Por qué confundir a la gente?
                ¿Quieres una historia? No hay problema. Puede usar el ejemplo de Kenon (Nikon la siguió tarde e introdujo tecnologías con mucho retraso)
                En primer lugar, antes de la era digital, la mayoría de las imágenes se imprimían a baja resolución. Los trucos de misses eran completamente acríticos.
                En segundo lugar, digamos que FF con 12MP (Kenon 5d) es un píxel en negrita que, debido a la baja resolución, continuó enmascarando con éxito el enfoque posterior y frontal.
                Pero YA hubo quejas, y en el siguiente modelo, Kenon comenzó a introducir muletas: se introdujo un sistema de corrección AF (corrección fina) y se introdujo el precursor de las cámaras sin espejo: OTRO sistema AF, donde el foco estaba en la matriz misma. Vista en vivo.
                Llame al servicio de Nikon o Kenon; popularmente le explicarán que en Live View, en principio, no hay ni puede haber un enfoque frontal posterior.
                Además, en el mismo servicio europeo de Nikon, me ajustaron el Phase AF de la d800e, tomando como modelo el Live View.
                Al mismo tiempo, los FALLOS DE AF en Live View son muy posibles, dependiendo de varios factores.

              • Arkadi Shapoval

                No, también te escribí una situación real. Uno no cancela al otro.

              • onotole

                Los cuentos de Babkin, para los que no entiendan.
                Es cierto que en principio no hay ni puede haber un foco frontal trasero en Live View.
                Pero también es cierto que el punto de mayor contraste (lo que Live View cree que es el enfoque) de la imagen resultante y el punto de enfoque no están necesariamente en el mismo lugar. Para más detalles, google "aberraciones esféricas". Conclusión: resulta que los mismos perdedores también pueden trabajar en el servicio europeo de Nikon.

              • Anónimo

                Arkady, ¿conoces a Dmitry?
                aquí está su publicación anterior
                “El hecho es que muchos amantes de la fotografía han oído hablar del enfoque frontal-posterior. Y a veces confunden sus propios errores de enfoque con errores de enfoque de la cámara. Por lo tanto, una parte considerable de los problemas de enfoque falso se suma a los problemas reales de enfoque.
                El enfoque frontal-posterior de una lente es un problema real en las lentes rápidas, que pueden considerarse lentes con aperturas de F0.95-F2.8. Además, el problema es aún más pronunciado en lentes rápidos con una distancia focal de más de 50 mm en una cámara de fotograma completo”.
                http://evtifeev.com/13129-proverka-obektiva-na-front-bek-fokus.html

              • onotole

                Y este fenómeno sorpresa-sorpresa no depende de la tecnología de la cámara, sino solo de las lentes. Solo en una DSLR es posible enfocar de un lado a otro, y en la UPC, solo la segunda opción.

              • Anónimo

                http://evtifeev.com/7655-sistema-avtofokusa-zerkalnyih-i-bezzerkalnyih-fotokamer.html

                Sistema de enfoque automático para cámaras SLR y sin espejo
                año 2012

                Sería bueno cubrir ambos métodos y, al mismo tiempo, descubriremos por qué LiveView puede establecer el enfoque perfectamente incluso cuando obtenemos un error de enfoque estable en el visor y el enfoque automático también funciona con un error (enfoque automático frontal / posterior).

              • Anónimo

                Onotole, tu ignorancia ya no sorprende, me hiciste la velada de esta noche!
                En principio, no entiende cómo funciona la cámara, pero no intenta resolverlo, y con aplomo acusa a los ingenieros de Nikon de ignorancia)))
                Además, supongo que todavía crees sinceramente que las cámaras sin espejo SOLO tienen un método de enfoque de contraste. )))
                Dual Pixel CMOS AF es un sistema de enfoque automático (AF) basado en sensor con detección de fase (!)
                https://www.canon.ru/for_home/product_finder/cameras/digital_slr/dual_pixel_cmos_af/
                ¿Necesitas un Sony?
                Para el enfoque automático en la Sony Alpha 7 Mark III, se encarga un sistema de 693 puntos de enfoque de fase ubicados directamente en la matriz. Cubren el 93% del área del marco: los competidores nunca soñaron con algo así. Los sensores de fase son asistidos por 425 áreas de enfoque automático de contraste. Por lo tanto, el sistema es híbrido. El sistema de enfoque automático heredó tanto la función de seguimiento ocular (incluso en modo continuo) como el reconocimiento facial con una prioridad establecida y otros ajustes finos. El A9 sin espejo tiene 693 puntos AF de fase, 25 puntos AF de contraste, que funcionan en conjunto.
                En principio, las DSLR no tienen ni pueden tener tales híbridos.
                ¿Qué tienes y dónde en las cámaras sin espejo solo de esta manera y en las DSLR, etc., solo tú lo sabes? )))) ¿Otra vez de la categoría de que la tierra es plana? )))

              • Dmitry

                Querido Anónimo, me confundiste con otro Dmitry. Yo no escribí estos mensajes.

              • onotole

                En el enfoque automático híbrido, los sensores de fase muestran aproximadamente dónde y cuánto necesita cambiar el enfoque, la palabra final y la exacta, para el método de contraste. Y no puedes cambiar entre ellos, que yo sepa. ¿O dar un contraejemplo?
                ¿Y tomarse la molestia de explicar por qué un enfoque automático híbrido de este tipo no se puede usar en la CZK (en modo LV)?

      • Fotógrafo

        "las parejas de novios no se saldrán con la suya con tal número, tienen que filmar cada escena en una serie de 10 cuadros para asegurarse de que al menos uno salga bien": estos son fotógrafos, de la palabra Cascanueces ... Y ¿Qué tiene que ver con “atrapado en el pasado”...? La cuestión es que los Fotógrafos no pinchan sin pensar en lo digital y tratan de disparar fotográficamente… Y los Cascanueces aparecieron con la llegada de las cámaras digitales y las series… todavía quedaban muchas bodas y fotografías… Pero el Cascanueces no es un fotógrafo, es algodonero y no tiene nada que ver con la fotografía... Yo entiendo disparar en serie, por ejemplo, Deportes... Pero una boda... ¿por qué...? No hay nada en lo que hacer clic en la serie... Si un fotógrafo elige solo una de una serie de cien imágenes, entonces esta es su elección y, de hecho, nadie más notará la diferencia entre las imágenes... Entonces, ¿quién lo hace? disparar una boda para ..? Tú mismo...?

        • BB

          Disparas a un grupo de 10 personas en una boda, tomaste 2 tomas. El novio parpadeó ante uno, la novia parpadeó ante el segundo. (como una opción)

          • Anónimo

            Quítate un par de anteojos, como opción.

          • Arkadi Shapoval

            Y es mejor disparar con niños a los que les gusta hacer Skoda en el marco :)

            • BB

              Con los niños en general siempre es 'más divertido' e impredecible))

        • jardín zen

          Fotógrafo, el punto aquí son los detalles de la sesión de fotos, que enfaticé. Si se trata de un rodaje comercial, en el que no tienes margen de error, tendrás que hacer varias tomas de cada escena para estar seguro del resultado. Por un error, y una toma completamente exitosa se estropea irremediablemente ... Y el punto no es que estos sean "fotógrafos de bombas", también saben cómo construir un marco y una composición, solo necesita ir a lo seguro de antemano.
          Y cuando disparas "para ti mismo", entonces es bajo tu propio riesgo: funcionará o no, esta es también la belleza del proceso :) Es por eso que generalmente tomo 1-2 fotogramas; sí, a veces se casa, pero así es la vida. En este sentido, considero que los hábitos de “cine” no son tan malos; te hacen pensar antes de presionar el botón.

    • Arkadi Shapoval

      y 36 marcos 5 son defectuosos -> de 3600 marcos 500 son defectuosos.
      De 36 cuadros, tal vez 1 sea el más valioso, de 3600 100 serán los más valiosos, y de estos 100, quizás 1 cuadro sea casi perfecto.
      Solo hay una suposición incorrecta en el comentario anterior: que muchos disparos se toman "sin pensar". Imagine que está tomando todas estas miles de tomas cuidadosamente, luego su actitud cambia de inmediato y el trabajo de un fotógrafo "real" se vuelve aún más difícil que antes.
      Mucho se elimina no de la dulce vida, sino debido a muchos factores. Uno de ellos son los duplicados de momentos clave. A veces, incluso las manos de acero, la fortuna y una reacción instantánea no te permitirán lograr un resultado. Los duplicados, por otro lado, protegen al fotógrafo del mal destino y también mejoran la calidad del producto final.
      Cuando hay un límite en el número de fotogramas, el enfoque cambia. La película tiene su propio enfoque, sus propios detalles y sus propias tareas. El número tiene sus propios detalles. Es deseable poder trabajar con ambos.
      Alrededor de 4 fotogramas. Inmediatamente me vienen a la mente las palabras del clásico: "los fotógrafos suelen recibir 1 gran foto en su vida, pero tuve suerte, ¡tomé hasta 3 de esas fotos en mi vida!"

      • Fotógrafo

        Vosotros, los Profesionales, lo sabéis mejor... Pero aún así, creo que pinchar mucho también está de más... Y la opción de la "Gran Fotografía" es exagerada, creo... A veces miras fotos tan geniales de grandes fotógrafos y pienso - ¿quién decidió que era genial…? Lo que ha decidido un historiador del arte y lo que realmente está allí y lo que ve la mayoría a menudo no coincide... A veces piensas que el fotógrafo estaba fumando antes de apretar el botón...

        • Arkadi Shapoval

          Sin embargo, son geniales. En el arte, a menudo no es importante el qué, sino el cómo. Lo mismo es cierto en la fotografía. Muchas veces no importa lo que hay en el encuadre, pero sí importa todo el séquito que acompaña a la foto.

    • Anónimo

      Si hace clic, ¿por qué no hacer clic? Sí, y el cliente requiere miles de tiros de imperecedero de la bombilla.

    • onotole

      Solo piense: una película para dos pares ... Dame la película RDA, te haré 36 pares para una película, y puedes incluso más, después de todo, hay muchas tomas en grupos ...
      Pero también había cámaras de medio cuadro, uuu, ahí caben fácilmente 72 bodas. Lo principal es no cortar nada después, ¿verdad?

    • forense

      Pero incluso antes, la gente dibujaba solo una imagen en la pared de la cueva, sobre la caza de un mamut allí o bocetos de la vida de los dinosaurios, y el recurso de la cámara no se desperdiciaba en absoluto. Y la gente ha estado considerando estas obras en los museos durante 20000 años. ¿Y dónde estarán los cuadros de la RDA dentro de 20000 años?

      A los krishnaitas, por ejemplo, se les permite tener relaciones sexuales solo con el propósito de procrear, pero no irrumpen en los foros swingers, diciendo a derecha e izquierda ¿VERDADERO?

      Argumentando así, ¿por qué disparar? Vaya a cualquier red de fotos, ya está todo filmado, desde todos los ángulos. Y la cámara será mejor. Y si no lo compra, entonces el dinero normalmente se ahorra de esta manera.

  • Helena

    Pero qué pasa con esos clientes que exigen todas las fotos. Y malo y bueno.. todo. Exija persistentemente no 10 geniales, sino todo lo que es. Mi pareja dice que no, no te avergüences así. Pero 10 no es suficiente para las personas, y no les importa qué está mal con la luz o si hay algo superfluo en el marco. Pero nunca se sabe, estoy lejos de ser un profesional y ellos lo saben. Pero el cliente se quiere a sí mismo y a un árbol)), y allí, junto al arbusto, ¡bueno, seguro!

    • Arkadi Shapoval

      También tengo estos, doy tanto RAW como JPEG sin ningún problema. Solo necesita tener una conversación con el cliente de que puede haber cualquier cosa en las fotos, tomas de asfalto, cuando accidentalmente presionó el botón del obturador, 100 cuadros están absolutamente oscuros, porque olvidó encender el auto-iso, etc. etc Al mismo tiempo, si sé que puede haber algunas tomas comprometedoras, las borro y considero que las borre durante el rodaje. No me importa un bledo el problema de regalar todo-todo-todo el material si el cliente insiste mucho. pero, por lo general, si, por ejemplo, solo se da RAW, el cliente llamará y dirá que no puede abrirlo :) y en un 90% simplemente no puede ver todas las fotos.

      • BB

        También lo regalo con una advertencia, pero está completamente, completamente defectuoso, como la acera en el marco, un fuerte desenfoque (presionaron durante el disparo del obturador), borro las tomas con negros en un cuarto oscuro. Y 'pruebas comprometedoras', etc. - Doy.

    • jardín zen

      Ignoro tales solicitudes 🙂 en general, resulta que en el mejor de los casos la mitad, generalmente una cuarta parte de lo que no es algo de lo que avergonzarse mostrar, pero tiene al menos algún valor.
      Aunque, cuando disparas gatos, aquí puedes lograr el 146% del resultado 😄

    • Igor

      Mi lista de precios indica de inmediato cuántas fotos paga el cliente. En mi caso, 30. A menudo doy un poco más, pero definitivamente no tienen derecho a pedir más. Pero, por regla general, tienen suficiente y no me piden ningún código fuente.
      Simplemente fije el precio de inmediato, no haga que sus servicios sean falsos. Si le pagan una cierta cantidad, entonces hace una cierta cantidad de material. E inmediatamente indique este momento, entonces no habrá problemas.

  • US6IBD

    Una pequeña aclaración: la numeración de archivos de cuatro dígitos en el dispositivo le permite grabar 10 archivos en una carpeta. Solo entonces se crea una nueva carpeta. Al menos en mi Nikon D610, y en la antigua D80, e incluso en la jabonera Fujik 2980, la numeración es de cuatro dígitos.

    • Arkadi Shapoval

      Sí, Nikon tiene una numeración de cuatro dígitos, pero tanto la d80 como la d610 crean una nueva carpeta en la tarjeta de memoria cada 1000 disparos. Esos. 1000 por carpeta. Esto se hizo para tener menos frenos al grabar/mostrar, ya que cuantos más archivos hay en una carpeta en el sistema de archivos de la cámara, más tiempo lleva buscar el archivo deseado. Y 10.000 es el número para poner a cero el contador, entonces todo va en círculo.

  • Yuriy75

    Después de instalar el complemento, un visor de imágenes normal puede leer RAW fácilmente. Puede ordenar el metraje sin convertirlo a Jpeg.

    • Igor

      En primer lugar, Windows ha podido abrir RAW de forma nativa en un visor estándar durante siete años sin complementos y, en segundo lugar, hay muchos programas de terceros, como el mismo FastStone Image Viewer, que hacen que sea muy fácil ver cualquier RAW. . No pensé que nadie haría tal perversión)

      • BB

        Win7 no abre NEF con D7100 y D5100, no verificó el anterior.
        Se abre después de instalar el complemento de Nikon.

        • Denis

          pero con el complemento todavía consume toda la memoria después de ver varios archivos

          • BB

            No noté mucho, pero casi nunca uso el visor incorporado

  • Radmir

    En la vida, todo es simple ya sea que estés controlado por el amor o por el miedo. Todo el mundo, como dicen, elige por sí mismo. Una persona nació para elevarse espiritualmente, para ser mejor. La vida actual es una continuación (consecuencia) de la pasada. la cámara es solo una herramienta para arreglar la implementación de ideas o algún tipo de objetivos. Por lo tanto, debe ser maximalista y, si es posible, debe hacer todo lo posible.

    • Anónimo

      Vanidad de vanidades.

  • Dim

    ¡Gracias por el artículo! Tema interesante. Yo mismo soy un aficionado, almaceno en discos duros de dos computadoras y en discos borrosos, discos Verbatim, los pido desde Japón. Hago la selección de la misma manera que todos los que se dieron de baja, pero mucho depende del estado de ánimo y de la “sesión” en sí, su lugar. Si estoy en el extranjero, entonces me obligo a mirar un par de veces el mismo día, porque "más tarde" puede que no sea así. Trato de llevar un par de cámaras y diversos lentes, es difícil predecir el comportamiento de mis hijos, si es mejor tomarlo de lejos o de cerca. Y sí, también primero limpio un matrimonio obvio y fotos "ofensivas": con caras torcidas, proporciones extrañas o con extraños haciendo en el fondo, no entiendo qué.

    • Dim

      Quería preguntar: ¿nadie escribe en discos Blu-ray originales de Sony y Panasonic? Son más caros que Verbatim-Mitsubishi, pero no parece crítico. Para mí, ese Panas, ese Mitsubishi, ese Sony no le importa, Sony es aún menos atractivo, dados sus últimos “logros”, así como la imagen de fanáticos de los “conectores especiales”.

  • Iván Shikhalev

    ¿Tengo razón al suponer que estás filmando “para ti mismo” y ya tienes algún tipo de plan? ¿O, al menos, una imagen de lo que debería ocurrir en general para el inicio de la selección? De lo contrario, no está muy claro cómo elegir entre mil o dos marcos.

    Como soy exclusivamente un aficionado, siempre disparo para mí, pero selecciono por eliminación y en tres pases:
    1. Se eliminan el matrimonio y los duplicados evidentes.
    2. El procesamiento básico ya comienza aquí (en Darktable, hago todo en él, tanto la selección como el procesamiento) y se eliminan los cuadros poco interesantes (para mí) y los duplicados menos obvios (cuando se filmó lo mismo desde diferentes ángulos, pero esto no cambiar la esencia), así como el "matrimonio oculto": aquí es cuando en la primera etapa parece que necesita torcer un poco, recortar o corregir los colores, y cuando intenta hacer esto, no sale nada bueno.
    3. En este momento, una cierta imagen general ya está tomando forma en la mente, para completarla, se elimina todo lo innecesario (a veces, el sapo presiona y lo innecesario se agrega en algún lugar por separado).

    Y después de todo esto, exportar a JPG y archivar la fuente.

  • Vlad

    Arkady, hay un maravilloso programa PhotoMechanics que le permite ver, marcar y clasificar archivos sin procesar rápidamente. Esto se puede hacer en cualquier carpeta, disco o tarjeta de memoria. Artículo muy práctico, muy recomendable.

Añadir un comentario

Copyright © Radojuva.com. Autor del blog - Fotógrafo en Kiev Arkadi Shapoval. 2009-2022

Versión en inglés de este artículo https://radojuva.com/en/2019/04/best-of-the-best/?replytocom=267758

English version de este artículo https://radojuva.com/es/2019/04/best-of-the-best/?replytocom=267758